Изобразительное искусство

Монография содержит философско-психологический анализ проблемы изучения визуального мышления и особенностей его развития, в ней обобщены и представлены основные направления эмпирических исследований и методического инструментария, выполненных на основании различных подходов и методологических оснований. Описывается авторская психолого-педагогическая модель развития и диагностики визуального мышления у младших школьников средствами произведений живописи в контексте функционально-системного подхода. Представлена программа развития визуального мышления как творческого процесса понимания произведений живописи обучающимися в начальной школе; приведены результаты ее реализации. Монография будет полезной студентам высших учебных заведений, педагогам-психологам, музейным педагогам, специалистам общеобразовательных организаций, непосредственно включенных в учебный процесс как в рамках урочной, так и досуговой (внеурочной) деятельности.

Организаторы выставки «Верность мастерству» приложили все усилия, чтобы «песня», спетая целой плеядой художников во славу нашей Родины, зазвучала всей своей художественной мощью в залах Нестеровского музея. Большая удача и огромный труд собрать воедино картины мастеров, творчество которых признано всем художественным миром, которые умеют создавать в своих произведениях художественный образ, чувствуют жизнь, ее многообразие и величие, понимают ее значение, а самое главное, способны приумножить живописное наследие России. Выставка охватывает почти вековую историю русского искусства – от произведений начала ХХ века до работ современных мастеров.

Выставка «Мгновения эпохи» – долгожданный совместный проект Калининградского музея изобразительных искусств и Фонда реалистического искусства В. Пустарнакова – представляет живописные произведения более пятидесяти художников-реалистов, выпускников Академии художеств. Среди них – М. Авилов, А. Герасимов, В. Бернадский, П. Бучкин, И. Варичев, М. Девятов, Ф. Захаров, А. Пластов, А. Грицай, А. Левитин, Е. Моисеенко, В. Руднев, А. Рылов, Б. Федоров, Т. Яблонская, Л. Януш и многие другие.

На выставке «Отражение души» представлен удивительный пласт искусства – русской реалистической школы живописи ХХ века из собрания известного петербургского коллекционера Валерия Федоровича Пустарнакова. Экспозиция выставки знакомит зрителя не только с одними из лучших художников 50–90-х годов, но и не с менее редким явлением – частной коллекцией, тщательно формировавшейся на протяжении более 10 лет.

Выставка «Родное искусство» – масштабный проект, реализованный по инициативе компании УЦСБ (Уральский центр систем безопасности), которая в этом году празднует свой 15-летний юбилей. Мы рады, что сложилась такая замечательная традиция, ведь сегодняшняя выставка – это третий выставочный проект, подаренный г. Екатеринбургу в рамках празднования юбилейных дат компании. В этом году особенно важным и ценным является то, что коллекция Фонда будет представлена в залах главного художественного музея города – Екатеринбургского музея изобразительных искусств.
Русская живописная школа – одна из самых сильных в мире. Она успешно продолжает развиваться и сегодня. Художники ХХ века создавали картины большого жизненного содержания, тематические произведения о том, что близко, дорого и понятно людям, акцентируя внимание не только на богатстве содержания, но и на художественной силе, мастерстве исполнения. Творчество художников этого периода питали животворные родники народной жизни, ее мудрости и красоты. Упорный труд в соединении с большой культурой и большим мастерством дали потрясающий результат – огромное количество высокохудожественных произведений, которые пополнили музейные фонды многих стран.

Выставка «Учителя и ученики», представляющая полотна выдающихся мастеров живописи послевоенного периода из собрания Научно-исследовательского музея при Российской академии художеств, достаточно объемно и глубоко характеризует «большой стиль» советской живописи этого периода.

В работах, помещенных в этом альбоме, я пытался просто рассказать, что послужило причиной для их создания.
В некоторых я остановился на последовательности их создания. В картине не может быть одинаково прописанных деталей. Всегда есть главное и второстепенное, как и в окружающей нас жизни.
Кому-то интересно знать техническую сторону работы и им мои советы могут в этом помочь. Я имею некоторый опыт в создании картин, и могу им поделиться.
Буду рад, если эта книга поможет вам в вашем творчестве.

Книга представляет собой сборник стихотворений на самые разные темы в самых разнообразных жанрах (включая лирику и эпос).

Долгожданная новинка от лектория Level One!
Главные имена русского искусства, творческие объединения, живописные произведения и события мира искусства, тесно переплетенные с историей периода, охватывающего почти 200 лет – в новой книге Натальи Игнатовой, члена Ассоциации искусствоведов России, преподавателя истории искусства. Вас ждет увлекательное и подробное знакомство с великими русскими художниками, особенностями их живописного языка и взгляда на мир.
Первый раздел книги посвящен истории портрета в русском искусстве: от важнейших преобразований эпохи правления Петра I до возродившего жанр театрального и художественного деятеля Сергея Дягилева. Во втором разделе вы познакомитесь с одним из важнейших направлений в истории искусства – романтизмом, и его значении как для мировой художественной культуры в целом, так и для русского искусства в частности. Узнаете об особенностях творчества художников, произведения которых украшают лучшие музеи России: В. Тропинине, К. Брюллове, И. Айвазовском, А. Иванове, А. Венецианове, О. Кипренском, С. Щедрине, П. Федотове, В. Пукиреве. Третий раздел посвящен объединению «передвижников», противопоставлявших себя академистам.
Благодаря этой книге вы с легкостью научитесь ориентироваться в одном из самых насыщенных и интересных периодов в истории русского искусства!

"Эдуард Мане, Поль Гоген, Эдгар Дега, Винсент Ван Гог – слушателей ждут увлекательные рассказы, в которых ярко раскрываются характеры и творческая манера великих художников!

Новая книга от автора бестселлера «Мастера и шедевры»!" "Игорь Викторович Долгополов (1917–1991) – заслуженный деятель искусств РСФСР, искусствовед, писатель, просветитель, главный художник самого популярного в советское время журнала «Огонек». Ученик А. Дейнеки, он был личностью поистине масштаба Джорджо Вазари, человеком, всю жизнь создававшим единый образ мирового искусства. Его очерки о великих творцах, собранные позже в книги «Мастера и шедевры», при жизни автора печатались огромными тиражами.
Написанные в легком стиле, с необыкновенным чутьем и подлинным талантом, они представляли собой увлекательные рассказы, в которых ярко раскрывались характеры и творческая манера художников, подробно описывались их всемирно известные полотна. В настоящей книге читатель встретится с импрессионистами, а также их предтечами и последователями. Это Эжен Делакруа, Жан Франсуа Милле, Оноре Домье, Эдуард Мане, Фредерик Базиль, Эдгар Дега, Пьер Огюст Ренуар, Винсент Ван Гог, Поль Гоген, Антуан Бурдель. Издание дополняет биографическая статья, посвященная Игорю Долгополову, а также репродукции его собственных живописных и графических работ.
© Долгополов И.В., наследник, 2024© Марков А.В., предисловие, 2024© ООО «Издательство АСТ», 2024