Литература 20 века

(Общая характеристика)

В двадцатом веке произошли две мировые войны, которые принесли огромные жертвы и разрушения, множество «локальных» войн и революций, создание атомного и водородного оружия, множество политических репрессий и многое другое.

Многие литературоведы выделяют два периода: литература до 50-го года и литература после 1950 года. Вся жизнь в двадцатом столетии получила сложное, неоднозначное отражение в литературе, которая характеризуется многообразием писательских индивидуальностей, богатством художественных стилей.

К западноевропейским литераторам примкнули африканские, азиатские и латиноамериканские писатели: латиноамериканский роман (Гарсия Маркес, Хорхе Луис); японский философский роман (Аба Кобо, Ясунари Кавабата); исландский роман (Х. Лакснесс); турецкая поэзия (Назым Хикмет); чилийская поэзия (Пабло Неруда); и др.

В литературном процессе двадцатого века ясно видны несколько ведущих течений –  прежде всего  это модернизм, который после первой мировой войны вступил в новую фазу, наследуя и продолжая традиции предшествовавших ему на рубеже веков декадансу и авангардизму.

Модернисты делали главный акцент на изображении внутреннего мира человека, опираясь на новейшие  психолого-философские теории Фрейда, Бергсона. Писатели этого круга ввели в обиход целый ряд таких приемов, как «поток сознания», использовали жанр притчи, аллегорию, философские положения. Среди модернистов литературоведы особо отмечают писателей: Джеймс Джойс (роман «Улисс»); Натали Саррот и Ален Робб-Грийе, которые представили читателям свой «антироманы»; Эжен Ионеско и Самюэл Беккет – авторы «драмы абсурда». Модернистов упрекают, что они показывают только лишь – зло, хаос и абсурд и показывают беспомощность человека в современной жизни. Конечно, ряд критиков и читателей ищут именно такую литературу.

Но 20 век писатели показали и в героических судьбах людей, в их творческих взлетах и торжестве воли и стойкости.

Эти стороны показаны писателями-реалистами, которые во многом наследовали классический реализм прошлого времени – Реализм Бальзака, Стендаля и Диккенса. Для реализма 20 века характерны высказывания У. Фолкнера – «Человек выстоит» и Э. Хемингуэя – «Человека нельзя победить». Реализм этого времени имеет некоторую связь с модернистскими  мироощущениями – некоторые произведения У. Фолкнера, Т. Манна, Г. Гессе. Также отмечено проявление натуралистических элементов – творчество Т. Драйзера и Дж. Стейнбека. Литературоведы отмечаю, что разделение течений модернизма и реализма проходит по исходной философской позиции – слабому герою модернизма противостоит активный герой реалистической литературы. Реализм ярко демонстрирует разнообразие жанровых форм романа: социального, политического, философского, интеллектуального, фантастического, детективного, утопического, романа-антиутопии, романа-эпопеи.

Писатели-реалисты  представляли широкие панорамы жизни (Ромен Роллан, Т. Драйзер), использовали миф (Гарсия Маркес), символики и притчи (Уильям Голдинг), фантастику (Рэй Брэдбери), философское иносказание (А. Камю), соединяли вымысел и документ (Д. Пассос), объединяли беллетристику и музыку (Р. Роллан), показывали причудливое смешение стилей (Курт Воннегут). Томас Манн оригинально использовал «символичность» стиля и миф в «докторе Фаусте». А Уильям Фолкнер показал действие через символику, поток сознания и гротеск.

В литературе 20 столетия получила широкое развитие антивоенная тема – У Хемингуэя, Ремарка, Брехта. Тоталитарные государства высмеивали в романах-антиутопиях писатели Синклер Льюис («У нас это невозможно») и Джордж Оруэлл («1984»). Технические утопии развенчивал в своих произведениях Курт Воннегут. Социалистическая направленность была ярко выражена в произведениях Луи Арагона, Анри Барбюса,  Джона Рида, Драйзера и др.

Отрывок из произведения Жана Мореаса «Манифест символизма»:

«…Как все виды искусства, литература развивается; это циклическая  эволюция с возвращениями вспять, которые строго обусловлены и которые осложняются различными изменениями, вносимыми ходом времени и разрушением среды…Новое выступление в сфере искусства было долгожданным, необходимым, неизбежным…»

Отрывок из произведения Томаса Манна «Бильзе и Я»:

«…Одухотворение… вот оно это прекрасное слово. Поэта рождает не дар изобразительства, а иное – дар одухотворения. По сути одухотворенность не что иное, как тот поэтический процесс, который можно назвать субъективным углублением в изображение действительности. Известно, что каждый настоящий поэт до определенной степени отождествляет  себя со своими персонажами…Уместно коснуться обстоятельства… ту кажущуюся враждебность поэта по отношению  к действительности…

…Взгляд художника на явления внешней и внутренней жизни отличается от человеческого взгляда; он и более холодный и более страстный…»

Франция

Важное место во французской литературе этого времени занимает критический реализм, в котором углубляются социальные, психологические и философские аспекты. Роман о судьбе отдельного героя переходит в центростремительный роман, где появляется место и для личных и семейных отношений. К жанру «семейной хроники» обращаются Ж. Дюамель, Ж. Лакретель. Черты романа-эпопеи ясно видны в «Очарованной душе» Р. Роллана и «Семье Тибо» Р. Мартен дю Гара. Реалистические черты отображения действительности видны в творчестве Ф. Мориака, Ж. Бернаноса, Ж. Грина.

Одной из черт французского литературного развития является формирование множества направлений и течений, которые обозначаются термином «модернизм». Литература модернизма выросла на почве декадентского искусства конца 19 – нач. 20 вв. (дадаизм, кубизм, сюрреализм, экзистенциализм и др.) Писатели-модернисты отрицали реалистическое искусство, считая его устаревшим. Модернистское искусство декларирует право писателя на полную художественную свободу, отражение объективной действительности заменяется субъективными ощущениями, фантазиями автора, навязчивыми идеями и непонятными учениями.

Среди модернистских течений 20 века наибольшей популярностью пользовался сюрреализм, его глава А. Бретон писал в «Манифесте сюрреализма»: «Сюрреализм основывается на вере в высшую реальность некоторых ассоциативных форм, которые до него игнорировались, во всемогущество грезы…» Модернизм, как литературное течение, нельзя резко отрывать от реализма 20 века, так как многие французские писатели в молодые годы оказывались в рядах модернистов (Л. Арагон, П. Элюар, П. Сандрар, Р. Деснос). Отсюда можно сделать вывод – в 20 веке нельзя вешать резкие литературные ярлыки (модернизм, реализм) французским писателям этого времени; у них у всех есть влечение к этим двум направлениям, в большей или меньшей степени.

Франс

Анатоль Франс (1844-1924). Член Французской академии с 1896 года. Начал свое выступление в литературе в 70-е гг., как поэт, близкий к парнасцам. В произведении «Преступление Сильвестра Боннара» (1881) писатель противопоставил этику и практицизм. В романе-тетралогии «Современная история» (1901) А. Франс дал сатирическое обозрение Франции конца 19 века. Скептиком он делает аббата Куаньяра, героя книг «Харчевня королевы Гусиные лапы» и «Суждения господина Жерома Куаньяра». Сатирическое отражение действительности показаны писателем в романах «Остров пингвинов» (1908) и «Восстание ангелов» (1914). А. Франс использует в этих произведениях сказочно-фантастическую форму, гротеск.

Отрывок из романа А. Франса «Красная лилия»:

«…Она взглянула на него – безмолвно, с возмущением, с безнадежностью, встала, с незнакомым ей чувством стыда оправила платье и прическу. Потом, сознавая, что все кончено, она окинула комнату удивленным взором ничего уже не видящих глаз и медленно вышла…»

Ромен Роллан (1866-1944). Свою литературную деятельность начал как драматург, который показывал на французской сцене пьесы с эпическими сюжетами и драматическими характерами. Главным произведением автора становится роман-эпопея «Жан-Кристоф» (1904-1912). На творчество писателя оказало большое влияние художественный путь русского писателя Льва Толстого, особенно – «Война и мир». Роман-эпопею «Жан-Кристоф», в 10 томах, Роллан публиковал в журнале «Двухнедельные тетради» (редактор – Ш. Пеги). В этом романе главным действующим лицом был немецкий музыкант Жан-Кристоф Крафт, в образе которого Роллан воплотил свою мечту «о настоящем человеке», о творческом гении.

Повесть «Кола Брюньон» (1914) написана в манере фольклорной стилизации. Действие в произведении происходит в Бургундии (17 в.), в годы религиозных войн. Герой повести, резчик по дереву Кола Брюньон, артистическая натура. Повесть насыщена вольным юмором.

Роман «Очарованная душа» (1922-1932) был задуман автором, как психологическая история женщины, но перерос в эпическое произведение большого масштаба, в котором духовная биография незаурядной личности, развивается драматически. Герой романа проходит тяжелые испытания и кризисы. Аннета Ривьер, героиня романа, воплощает тип женщины, отстаивающей свое право на полноправное гражданское существование.

Отрывок из романа Р. Роллана «Очарованная душа»:

«…Сердце опередило Марка, опередило его ноги. Не отдавая себе отчета в своих действиях, он как снаряд врезался в самую гущу чернорубашечников. Он успел вырвать из их когтей мальчика, чье тело уже перевесилось через парапет. Но тут же выронил схваченного ребенка и рухнул на тротуар, прижав к сердцу обе руки. Фашист огромного роста на голову выше Марка, обеими руками всадил Марку кинжал под сердце. Обе женщины видели удар…»

«Кола Брюньон» лист1

«Кола Брюньон» лист2

«Кола Брюньон» лист 3

«Кола Брюньон» лист 4

В начале 20 века французские писатели группировались вокруг разных журналов. Р. Роллан, Ж. Жорес, А. Франс, братья Таро были объединены журналом Пеги «Двухнедельные тетради». Другая литературная группа сотрудничает с «Новым литературным журналом». В «Новом литературном журнале» печатались пьесы П. Клоделя «Залог» и «Протей» (1914), эссе П. Валери, рассказы М. Пруста, хроники А. Сюареса, произведения Ж. Жироду.

Жироду

Жан Жироду (1882-1944). Французский писатель. Участник первой мировой войны. Писатель пацифистских позиций. Его художественная манера отмечена иронией, стремлением к парадоксальности и философичностью (романы «Зигфрид и Лимузен», 1922; «Белла», 1926). Он был известным драматургом («Амфитрион 38», «Электра», «Безумная из Шайо», «Троянской войны не будет»).

Отрывок из трагедии Ж. Жироду «Троянской войны не будет»:

«…Гектор. Мы возвращаем вам Елену.

Улисс. Оскорбление судьбы ничем не может быть искуплено.

Гектор. К чему же тогда спорить? За вашими словами, я вижу истину. Сознайтесь! Вам нужны наши богатства! Вы сделали так, чтобы Елену похитили, чтобы иметь почетный предлог для объявления войны!..»

«Троянской войны не будет» лист 1

«Троянской войны не будет» лист 2

«Троянской войны не будет» лист 3

«Троянской войны не будет» лист 4

Пруст

Марсель Пруст (1871-1922). Писатель, который отобразил в своих новеллах жизнь светских салонов («Наслаждения и дни»). В сборнике «Подражания и смеси» показал блестящее умение имитировать стиль Бальзака, Флобера.

Отрывок из произведения М. Пруста «В поисках утраченного времени по направлению к Свану»:

«…И как только я вновь ощутил вкус размоченного в липовом чаю бисквита, которым меня угощала тетя, в тоже мгновенье старый серый дом фасадом на улицу, куда выходили окна тетиной комнаты, пристроился, как декорация, к флигельку окнами в сад, выстроенному за домом для моих родителей (только этот обломок старины и жил до сих пор в моей памяти)…»

Для французской поэзии начала 20 века характерна динамическая стихотворная форма. Надо заметить, что ведущая тенденция принадлежала реалистическому началу. Зачинателем современной французской поэзии считают Г. Аполлинера, который отдал дань кубистам, а в зрелые годы стал поэтом-реалистом (сборник «Алкоголь», цикл «Стихотворения мира и войны» -1913г.)

Рассказы лист 1

Рассказы лист 2

Рассказы лист 3

Рассказы лист 4

Аполлинер

Гийом Аполлинер (1880-1918). В ранней поэзии подражает Вийону. В его произведениях видно соединение интимно-лирических мотивов с темой современного города. В сборнике «Бестиарий, или Кортеж Орфея» (1911) обнаруживается склонность к афористичности поэтического высказывания. Сборник «Алкоголи. Стихотворения 1898-1913 годов» открывается поэмой «Зона», которая отмечает начало поворота французской поэзии к реалистическому направлению. С 1912 года поэт не употреблял пунктуации в стихах, что «знаки препинания бесполезны, ибо подлинная пунктуация – это ритм и паузы стиха». Попытка Аполлинера коренным образом реформировать французскую поэзию сочетается со стремлением утвердить новое, Аполлинер закладывает основы сюрреализма, вводит в употребление этот термин, назвав «сюрреалистической» свою гротескную пьесу «Груди Терезия».

Аполлинер – «Стихотворение»:

Он вошел.

Уселся на стул.

Он не смотрит на красноволосое пламя.

Загорается спичка.

Он встал и ушел.

О первой мировой войне 1914-1918 писали: Моррас – публицистика, Баррес – публицистика, Бурже – роман «Смысл смерти» (1915), Фаррер – «Четырнадцать солдатских рассказов» (1916). Смысл всех этих произведений был в лозунге – «отечество в опасности». Против войны выступил Р. Роллан, А. Барбюс (роман «Огонь»).

Во французской литературе 30 – х гг. 20 века ярко представлено творчество писателей: А. Монтерлана выступил с романом «Сон», полемически направленным против «Огня» Барбюса; Л. Селин, автор романов «Путешествие на край ночи», «Смерть в кредит».

Против фашистской опасности выступили писатели: Барбюс, Арагон (цикл романов «Реальный мир»); Роллан (роман «Очарованная душа»; Блок (книга «Испания, Испания»); А. Шамсон (роман «Каторга»).

Реалистический метод во французской литературе этого времени применяли многие писатели: Р. Мартен создал многотомный роман «Семья Тибо» (1922-1940), где в первых шести томах автор придерживается жанра семейной хроники, но в последующих раскрыто широкое социальное полотно; Дюамель опубликовал «Хронику семьи Паскье» в 10 томах, где история одной семьи сочетается с изображением культурного кризиса в обществе.

В годы оккупации Франции гитлеровскими захватчиками возникла подпольная патриотическая литература. В Париже было организовано «Полночное издательство», которое опубликовало до 1945 года сорок книг писателей Сопротивления: Э. Триоль «Авиньонские любовники»; Мориак «Черная тетрадь»; Арагон «Паноптикум»; Ж. Кассу «Тридцать три сонета, созданные в тюрьме»; и др. В период войны и оккупации Франции, не только Париж был центром книгопечатания, но в этом принимали участие и другие города (Марсель, Лион). В Швейцарии издавался журнал А. Бегеном. Журналы осуществляли роль издательств, где печатались Элюар («Открытая книга»), П. Жува («Слава»).

Элюар

Поль Элюар (1895-1952). Участник первой мировой войны. В 1919 году сблизился с дадаистами (сборники «Животные и их люди, люди и их животные», «Примеры»). В 1924 году был одним из создателей группы сюрреалистов. В 30-е годы он встает на антифашистские позиции. В оккупированном Париже пишет сборники «Открытая книга 1», «Открытая книга 2». В 1942 году поэт издал сборник «Поэзия и правда».

Отрывок из стихотворения «Свобода» (сборник «Поэзия и правда»):

«…На гибели без возврата,

На голом сиротстве своем,

На шествиях погребальных

Я имя твое пишу…

Могуществом этого слова

Я возвращаюсь к жизни,

Рожденный дружить с тобою,

Рожденный тебя назвать – СВОБОДА!»

Лирический герой писателей этого времени обращался к народу, призывая дать отпор врагу (Арагон, Элюар, Марсенак). В драматургии Сопротивления появился свой новый бескомпромиссный герой, установивший свое родство с героями народных легенд, античной мифологии, но безысходно одинокий (пьесы Ануя, Сартра).

Арагон «Сирень и Розы» лист 1

«Сирень и Розы» лист 2

«Сирень и Розы» лист 3

«Сирень и Розы» лист 4

Экзюпери

Антуан де Сент-Экзюпери (1900-1944). С 1920 года служит в авиационных частях. После окончания войны поступает в авиакомпанию. Романы «Южный почтовый» (1929), «Ночной полет» (1931), «Планета людей» (1939) рассказывают о буднях летчиков. В 1939 году он вновь возвращается в военную авиацию. Из одного полета над оккупированной Францией он не вернулся. В 1943 году писатель создал свое последнее произведение – сказку «Маленький принц». Эта книга наполнена символами, каждый читатель их понимает по-своему. Принц покидает родную планету и любимую розу, на которую он обиделся. Путешествие по огромному миру планет завершается мудрым выводом о ценности любви и дружбы. Герой сказки чутко улавливает внутреннюю сущность каждого человека, встреченного им.

Отрывок из сказки Сент-Экзюпери «Маленький принц»:

«… Маленький принц пересек пустыню и никого не встретил. За все время ему попался только один цветок – крохотный, невзрачный цветок о трех лепестках…

– Здравствуй, – сказал ему Маленький принц.

Здравствуй, – отвечал цветок.

– А где люди? – вежливо спросил Маленький принц.

Цветок видел однажды, как мимо шел караван.

– Люди? Ах да… Их всего-то, кажется, шесть или семь. Я видел их много лет назад. Но где их искать – неизвестно. Их носит ветром. У них нет корней – это очень неудобно…»

«Маленький принц» лист 1

«Маленький принц» лист 2

«Маленький принц» лист 3

«Маленький принц» лист 4

Ануй

Жан Ануй (1910-1987). Французский драматург. В 1928 году он поступает на работу к известному французскому режиссеру Луи Жуве. Первая пьеса Ануйя появилась в 1932 году «Горностай». Свои пьесы он объединяет в циклы – «розовые пьесы», «черные пьесы», «блестящие пьесы», «колючие пьесы». Драматург прославился оригинальными вариациями из античных трагедий («Антигона», 1943). Главная идея этой пьесы – лучше погибнуть, чем покориться, звучала в оккупированном фашистами Париже как призыв к борьбе. В цикл «костюмированных пьес» входит «Жаворонок», произведение рассказывает о национальной героине Франции – Жанны д Арк. Ануй изображает не мистические стороны народной легенды, а ее человеческое содержание.

Отрывок из пьесы Ануйя «Жаворонок»:

« …все бросаются растаскивать костер, Жанне приносят ее меч, стяг и плащ. Раздается звон колоколов, звучит орган. Все опускаются на колени. Архиепископ возлагает на голову Карла корону. Жанна стоит, выпрямившись, улыбаясь небесам. «История Жанны д. Арк – это история со счастливым концом!..»

В послевоенный период во французской литературе появилась новая тема – «общечеловеческие проблемы» – Монтерлан (автобиографическая пьеса «Город, в котором ребенок был принцем»; Пейрефит (роман «Странная дружба»). Трагические события войн отражены в творчестве – Сартра, А. Камю, Г. Марселя. (Сартр – трилогия «Дороги свободы»; Камю роман «Чума»).

Писатели другого литературного направления («абсурдисты») довольно иронично относились к первому направлению (пьесы Ионеско «Урок», «Стулья» (1954); пьесы Беккета «Конец игры» (1957), «О! Счастливые дни»). Некоторые писатели пятидесятых годов получили известность в литературном мире Франции показывая жизнь уголовного мира (Ж. Жене – «Дневник вора»). Прямую связь с абсурдистами имеет школа «нового романа» (Н. Саррот, А. Роб-Грийе, М. Бютор).

Роман-киносценарий Роб-Грийе «Прошлый год в Мариенбаде» (1961) – стал программным произведением французского кино (направление – «новая волна»). Саррот открывает тему смятенности человеческого сознания (роман «Планетарий» 1959; романы позднего времени – «Золотые плоды» 1963 и «Вы их слышите?» 1972).

Реалистическое направление во французской литературе этого времени тоже играет значительную роль – романы Арагона «Страстная неделя», 1958; «Гибель всерьез», 1965; писатель Э. Триоле представил роман-трилогию «Век нейлона», 1963.

С позиции реализма писатели показывают внутреннюю жизнь общества – быт и мораль семьи (роман Ф. Мориака «Фарисейка» и его повесть «Обезьянка»; в трилогии М. Дрюона «Сильные мира сего»; в тетралогии Ф. Эриа «Семья Буссардель», 1968). Сочувствие своим героям показано в творчестве Э. Базена (дилогия «Семья Резо», «Гадюка в кулаке», «Во имя сына», «Крик совы»). В этих произведениях Э. Базен сумел показать, что человек, пройдя все трудности в жизни, всегда сумеет нравственно возвыситься.

Ж. Сименон в романах и повестях о полицейском комиссаре Мегрэ раскрыл сложные стороны этой профессии.

Французской поэзии 50-60 гг. характерны реалистические тенденции (М. Фомбер, Ж. Фоллен, А. Барре, Ф. Флайо). Жизнелюбие и сатира характерны для Ж. Превера (сборники «Зрелище» (1951), «Дождь и ведро» (1955).

Мастер реалистического романа Р. Мерль обличает войну («Воскресный отдых на южном берегу», «Смерть – мое ремесло», 1953) и колониальную жизнь («Остров», 1962). Студенческую жизнь 1968 года он показал в романе «За стеклом» (1970).

Ф. Саган в романах «Здравствуй, грусть» (1954) и «Немного солнца в холодной воде» (1969) показывает нелегкие жизненные ситуации, возникающие у молодежи. На эту же тему пишет и Стиль в своих романах и сборниках новелл «Поставлен вопрос о счастье» (1972).

Виан

Борис Виан (1920 – ). Написал 10 романов. Он автор знаменитого произведения «Пена дней». Писатель переводил на французский сочинения Раймонда Чандлера. Под псевдонимом Вернон Саливан писатель выпустил произведения, стилизованные под «нуар»: романы «Я приду плюнуть на ваши могилы», «Все мертвые одинакового цвета», «Женщинам не понять», «Уничтожим всех уродов». Эти романы имели скандальную репутацию.

Отрывок из произведения Б. Виана «Красная трава»:

«…Вольф выбрал у себя на тарелке аппетитную кость и

переложил ее в тарелку сенатора Дюпона, который восседал

напротив него с элегантно повязанной вокруг тщедушной шеи

салфеткой. Преисполненный ликования сенатор обозначил было

веселый лай, но тут же трансформировал его в великолепно

модулированное мяуканье, почувствовав на себе тяжесть

разгневанного взгляда горничной. Та тоже поднесла свои дары:

скатанный ее чернющими пальцами преизрядный шар хлебного

мякиша. Сенатор проглотил эту штуковину со звучным "глыть"…»

Турнье

Мишель Турнье (1924-2016). Французский журналист и писатель. Сотрудничал с газетами «Ле монд» и «Фигаро». Свой первый роман Турнье опубликовал в 1967 году («Пятница, или Тихоокеанский лимб»). В 1970 году он получает Гонкуровскую премию за роман «Лесной царь». Этот роман экранизировали в 1996 году. В 1971 году публикует роман «Пятница, или Дикая жизнь». Эта книга предназначалась детям (вошла в школьную программу). В 1975 году публикует роман «Метеоры», который рассказывает о жизни двух близнецов, Жана и Поля.