Ольга Комарницкая
Создавай и продавай. Как заработать на своем хобби
© Комарницкая О.А., текст, 2024
© ООО «Издательство АСТ», 2024
От автора
Я верю, что все в этом мире держится на женщинах. Мы создаем уют и дарим тепло близким, воспитываем детей и поддерживаем мужчин. Но только счастливая женщина имеет силы, так называемый ресурс, на любовь к себе, семье и миру. А счастье – это в том числе и реализация, и возможность заниматься любимым хобби. Я вижу, как жизнь людей, достигших успеха, меняется: их близкие гордятся ими, а работа приносит им удовольствие.
Я написала эту книгу, чтобы поделиться опытом и знаниями, которые, уверена, помогут прийти к стабильному и достойному заработку, продавая изделия ручной работы. Она о том, как создавать что-то новое и делиться этим с людьми. Ведь если сместить внимание с «как заработать больше» на «как сделать жизнь людей лучше», это будет не бизнес, а что-то большее.
Эта книга для тех, кто готов не только брать, но и отдавать, кто понимает, что предпринимательство – это не только деньги и свободный график, но и ответственность, любовь к делу и покупателям, забота и внимание. Только такой подход помогает выстраивать дело экологично, без выгорания и в гармонии с собой.
Каждый мастер приходит к мечте зарабатывать на творчестве в свое время и по разным причинам. Кто-то решает не выходить из декрета на полный рабочий день, чтобы иметь возможность проводить больше времени с семьей; кому-то хочется реализоваться в новой сфере, а кто-то желает иметь дополнительный доход после выхода на пенсию.
Неважно, почему вы решили зарабатывать, продавая свои изделия, в этой книге вы точно найдете много полезного. Я не буду рассказывать об оборотах ниши handmade и приводить истории успешных мастеров. Думаю, вы и сами знаете, насколько популярно это направление и сколько в нем можно заработать.
В книге я собрала практические рекомендации по основам продаж без воды, лирических отступлений и мотивирующих историй чужих успехов. Здесь вы найдете только проверенные мной и моими учениками советы, которые помогут выстроить стабильные продажи без лишних действий и суеты.
В продажах есть база, фундамент бизнеса, а есть «мишура» – модные фишки, которые если и работают, то очень недолго. За время, пока я занимаюсь творчеством, закрывались одни площадки и открывались новые, появлялись модные методы продвижения и тренды. Но база осталась такой же, и я поставила себе задачу познакомить вас с ее основами.
Книга не привязана к соцсетям, какой-то площадке или методу продвижения. Вся информация актуальна для любого вида творчества: от вязания до декупажа, от перекраски мебели до написания картин. Она основана на фундаментальных знаниях, которые я получила в ВУЗе, на реальном опыте продаж, полученных в ходе работы в различных сферах и практическом опыте продаж изделий handemade.
Для меня в работе принципиальны несколько моментов и вся информация в книге соотносится с ними:
• продажи – это забота и польза, а не «втюхать и об мануть». Только экологичный подход позволит вам испытать полное удовлетворение и гордость за свое дело;
• нет смысла работать много и бессистемно: желаемого результата можно достичь без лишней суеты, если знать, что и как делать, уделять внимание только важным вещам;
• долговременная стабильная работа основывается на репутации и ответственном отношении к делу. Невозможно достичь успеха, выстроив продажи на манипуляциях и обмане;
• гармония с собой позволяет мастеру использовать творческий потенциал по максимуму. Такие продажи дают совершенно иной результат и ощущения, чем продажи под лозунгом «ну купите хоть кто-нибудь»;
• свобода самовыражения – важная часть. Я считаю предпринимательство, особенно в творческой сфере, прекрасной возможностью реализации потенциала. Не понимаю, как можно давать рекомендации «делай так и никак иначе» творческим людям, ведь для них самобытность – это самая большая ценность.
Может показаться, что при обучении продажам все всегда говорят одно и то же. Но когда есть практика и личный опыт, который ложится на фундаментальные знания, информация перестает быть пересказанной теорией.
Вот чем моя книга отличается от других:
• простой язык, понятный мастерам, которые еще не сталкивались с продажами;
• полезная информация, подходящая для любого вида рукоделия, которую можно применять на практике сразу после прочтения;
• только рабочие методы, проверенные на личном опыте.
• много примеров из жизни для понимания, как работают продажи;
Это не мой «авторский» взгляд на продажи. Если честно, не существует никакого «авторского» взгляда и «секретных секретов». Это базовые знания, адаптированные под нишу handmade.
Комфортные продажи возможны только в системе, которая дает мастеру:
• предсказуемый результат;
• эффективные действия без суеты;
• стабильный доход;
• уверенность от системных грамотных действий;
• возможность работать меньше, а получать больше.
Тема продаж настолько глубока, что ее невозможно вместить даже в несколько томов, поэтому моя книга – это не замена полноценному обучению, она поможет понять, с чего начать и какие шаги важно сделать мастеру. Кстати, я не останавливалась подробно на продвижении в соцсетях, программах для дизайна, создании продающего визуала и текстов и так далее. Чтобы разобрать каждую тему глубоко, нужно написать несколько книг, и мне важнее, чтобы вы смогли посмотреть на продажи со стороны предпринимателя и с точки зрения заботы о клиенте.
Эта книга для мастеров, которые хотят заработать, а не просто развлечься, почитав очередную мотивирующую книгу и ничего не сделать. Она будет полезна как начинающим, так и опытным мастерам.
Новички получат:
• подробные инструкции в формате «бери и делай»;
• много реальных примеров в нише handmade.
Изучив книгу и применив рекомендации в начале пути, вы избежите многих ошибок, лишних трат и разочарований.
Мастера, у которых уже есть свой проект, тоже найдут для себя много полезного:
• вы узнаете, как получить больше прибыли в уже работающем проекте без увеличения объема работы;
• научитесь выстраивать процессы так, чтобы все работало даже, когда вы в отпуске;
• сможете создать стабильную систему, которая не будет завесить от охватов, блокировок соцсетей и капризов площадок.
А еще вы узнаете:
• как работать со страхами, которые мешают развиваться;
• как отстроиться от конкурентов (продавать так, чтобы выгодно от них отличаться) и выстраивать бизнес, основываясь на своих уникальности и ценностях;
• как рассчитать цены на изделия и какой ассортимент подобрать для продаж;
• как выбрать каналы продаж;
• чем полезны ярмарки и как в них участвовать, чтобы получить достойный результат.
Обратите внимание: это не чтиво для развлечения, я не рекомендую читать книгу на бегу. Для наилучшего результата осваивайте материал частями, анализируя каждый раздел, и сразу выписывайте в блокнот появившиеся идеи. Если информация для вас нова, выделите несколько дней на ее обдумывание.
Я не советую пропускать какие-то главы, даже если кажется, что вы уже хорошо знаете эту тему. Во-первых, при пропуске глав теряется логика повествования, во-вторых, мой опыт преподавания монетизации творчества с 2017 года показывает, что в большинстве случаев мнение о том, что «здесь все понятно», – ошибочно. В открытых источниках очень много поверхностной и откровенно недостоверной информации. Ориентируясь на нее, невозможно получить желаемый результат.
Мне важно, чтобы вы получили ответы на все вопросы и применили полученные знания на практике, поэтому я подготовила дополнительные материалы, которые можно скачать, перейдя по ссылке или QR-коду:
https://prodecorpro.ru/kniga_prodagi_dop
А еще у меня для вас два подарка:
1. Чат для читателей книги. Это поддерживающее сообщество единомышленников, в котором вы найдете партнеров для продвижения, новые идеи и взгляд со стороны. Также в чате вы можете задать вопрос лично мне и получить развернутый ответ.
2. Вебинар для читателей, на котором я отвечу на все вопросы и поделюсь актуальными для мастеров методами продвижения. При необходимости вебинар будет обновляться.
Чат для читателей и вебинар вы найдете по ссылке или QR-коду:
https://prodecorpro.ru/kniga_prodagi_dop
Важно! Книга ориентирована на мастеров с уровнем владения электронными устройствами на уровне «Пользователь», знаниями на уровне школьной программы по математике, экономике и другим дисциплинам. Формат книги не позволяет рассмотреть азы пользования соцсетями и мессенджерами, сетью Интернет и так далее. Информация в книге не требует глубоких знаний каких-либо приложений и вообще какой-то специальной информации. Я постаралась рассказать все подробно и доступным языком.
Вы можете выбирать любой удобный канал продаж. Например, при отсутствии знаний о конкретной соцсети и желании обучаться, можно не работать в ней. Также для локальных задач советую обратиться к сторонним специалистам.
Подробный разбор каждого канала продаж вы можете найти в моих вебинарах, интенсивах и курсах по ссылке:
https://prodecorpro.ru/kniga_prodagi_dop
Я написала эту книгу на зимовке у моря. Для меня это очень знаковый момент проявления любви к себе и гармонии в работе. Долгое время я, как модно сейчас говорить, «фигачила», но жизнь показала, что важно не только то, сколько мы работаем, но и как. А еще я считаю, что для женщины ценны все сферы жизни: реализация, семья, личное время. Нельзя выделить что-то одно. Я постаралась рассказать обо всем, что помогает мне найти баланс.
Эту книгу я посвящаю своей доченьке Виктории. Твое рождение стало поворотной точкой в моей жизни. У меня появилось желание быть рядом с тобой и прожить жизнь так, чтобы ты мной гордилась.
Хочу поблагодарить всех, кто принимал участие в работе над книгой. Спасибо Анне, Надежде и Марине за неоценимую помощь и обратную связь.Спасибо мастерам, участвовавшим в фокус-группе, чьи комментарии помогли мне сделать книгу максимально полезной. Благодарю всех своих учеников. Работая с вашими проектами, я получила новый опыт в продажах, а ваши истории взаимоотношений с клиентами стали отличным дополнением к материалу, изложенному в книге.
Ольга Комарницкая1
Что дают мастеру продажи
Окупаемость материалов
Нередко мастер испытывает чувство неловкости и даже вины, взяв на хобби деньги из семейного бюджета. И начинает задумываться: «Можно же ребенку что-то купить или даже диван новый!». Возникают ограничения, и ситуация обязывает выбирать между творчеством и бытовыми нуждами. В этом случае продажа своих изделий – прекрасный вариант решения проблемы.
Если вы потратите на хобби деньги, заработанные на продаже собственных изделий, у вас не возникнет чувства вины и каких-то преград для покупки материалов, которых просит ваш внутренний художник.
Поэтому даже если у вас есть основной источник дохода и нет стеснения в средствах, но что-то гложет при покупке очередного мотка модной пряжи или баночки с патиной, – подумайте о продаже своих изделий.
Заработок
Важный момент, ради которого все и затевается. Это мо жет быть основной доход, ведь творчество как идея для пред принимательства имеет неоспоримые плюсы для женщин:
• свободный график позволяет подстроиться под режим близких и потребности вашего организма. Например, вы сможете забирать ребенка из школы или запланировать отдых с мужем, сможете просыпаться к обеду или выделить время на дневной сон;
• творческое дело позволяет реализовываться в полной мере без рамок и условностей;
• вы можете выбрать то, что вам по душе: продажи онлайн или офлайн, развитие личного бренда и так далее;
• работа на себя не ограничивает вас в доходе;
• сам себе начальник.
Но даже если у вас есть основная работа и вы не планируете превращать хобби в крупный проект, дополнительный источник дохода – это всегда хорошо. Вы сможете:
• минимизировать риски: если что-то изменится, будет проще сменить деятельность;
• избавиться от финансовой зависимости от кого-либо;
• заняться самореализацией: я знаю мастеров, которые продают свои изделия и тратят деньги на благотворительность.
Новые идеи в творчестве
Когда мастер создает изделия, учитывая потребности покупателей, он расширяет свой творческий потенциал, у него появляются новые идеи и способы их реализации. Это выход на новый уровень развития, ступень, которая ведет к росту и осознанию своей уникальности.
Признание
Как часто мастера слышат от близких что-то вроде: «Ну что ты занимаешься ерундой, кому это нужно?». Но когда появляется очередь из покупателей, ситуация в корне меняется. У вас появляется неоспоримый аргумент: «Нужно, люди готовы платить за это деньги». Близкие начнут с гордостью рассказывать о вас друзьям, делиться достижениями.
Творческие люди ранимы и признание для них много значит.
Новые знакомства
Продажи – это всегда новые интересные знакомства, приятные события и общение. Чаты мастеров, офлайн мероприятия, обучения – вы все время находитесь в окружении единомышленников, таких же активных и творческих, с которыми всегда есть, что обсудить.
Мои ученики находят среди коллег друзей, с которыми интересно проводят время и создают совместные проекты.
Дополнительный опыт и знания
Многие матера занимаются обучением. Это тоже один из вариантов монетизации творчества. Комфортно зарабатывать можно и продавая свои изделия, и обучая творчеству, но я считаю этап продажи своих изделий обязательным.
Для того чтобы обучать, необходимы:
• достаточный опыт в изготовлении изделий – как минимум несколько десятков. Если вы сделали две шкатулки или связали несколько свитеров, это не значит, что вы уже готовы учить людей, ведь у вас еще нет достаточной базы знаний;
• опыт в закупке и тестировании материалов, фурнитуры и инструментов – невозможно качественно обучать людей, если мастер работал только с двумя марками красок или одной маркой смолы. Для того чтобы закупить и протестировать достаточное количество материалов, необходимо немало средств. Именно продажа изделий окупает такие затраты на начальном этапе;
• понимание потребностей людей – идеи по доработке изделий, выбору стилей, цвета, фурнитуры часто рождаются именно из запросов покупателей.
Преподавать, имея небольшой опыт в создании изделий, я считаю неэтичным. И именно продажи помогают обрести необходимый опыт в создании изделий и общении с покупателями, так важный в преподавании. Я задумалась о преподавании только тогда, когда получила большой объем знаний и применила его на практике.
2
Когда пора продавать
Чем отличаются изделия на продажу
Я абсолютно убеждена, что продавать, впрочем, как и дарить, можно только качественные изделия, в противном случае репутация мастера может быть сильно испорчена. При этом не нужно виртуозно владеть разными техниками и иметь признание среди коллег.
Давайте разберем, что определяет успешные продажи изделий ручной работы и когда мастеру стоит задуматься о заработке на любимом деле.
Когда мы увлекаемся каким-то видом творчества, то получаем удовольствие от процесса и первых результатов. Со временем, оттачивая навыки и набираясь опыта, новой ступенькой роста становится создание изделий на заказ.
Создание изделий на заказ отличается от работы «для себя». В первом случае конечный результат должен удовлетворять потребности клиента, тогда как работа «на себя» – приносить удовольствие мастеру.
Нередко слышу такую фразу: «Я творец. Мне неважно, будет ли кто-то пользоваться изделием». Но чувства, которые испытывает мастер, когда работы не надо складывать в стол, когда ими любуются и хвалят, хотят купить – непередаваемы.
Я почти не встречала людей, которые получают удовольствие только от процесса и готовы выбросить вещь после изготовления. Большинство мастеров мечтает, чтобы изделия радовали людей, и это желание вполне понятно.
Создание изделий для кого-то – это безумно интересный процесс, открывающий новые возможности для реализации.
Основное отличие изделий, созданных на заказ или в подарок от изделий, созданных для себя – учет вкуса и потребностей других людей, а не только своих.
Скажу еще пару слов про дарение. Технически для мастера не имеет значения, в подарок вещь или на продажу. Иногда встречаю мнение, что дарить свои изделия – это вроде как и не продажа, якобы для подарочных работ и требования ниже, но я с этим в корне не согласна.
Изделия, созданные на продажу или в подарок, должны быть качественными и нравится владельцу.
На это есть две причины:
• низкосортное изделие портит репутацию – вместо стимулирования сарафанного радио мастер фактически лишает себя одного из каналов продаж и обретает дурную славу;
• подарки, которые не нужны людям – это проявления неуважения. Давайте честно: хотите ли вы получить в подарок то, что вам абсолютно не нравится, только потому, что это что-то сделано с любовью и создатель получил удовольствие от процесса?
Иногда я слышу от мастеров: «Подарила шкатулку/ шапку/мыло, а они, неблагодарные, не ценят, спрятали в шкафчик». На вопрос: «А задумались ли вы о том, что важно для человека, дарили ли изделия с учетом вкусов одариваемого?», я получаю такой ответ: «Нет, я сделала то, что мне нравится, но с душой».
Подарки – это всегда проявление заботы о человеке, учет его потребностей и вкусов.
Это не влияет на продажи
1. Мнение коллег
Новички часто ищут поддержки у более опытных мастеров – это естественный этап развития и в этом нет ничего плохого. Но для того, чтобы продавать свои изделия, признание вовсе не обязательно.
Поддержка – это хорошо, но всегда учитывайте несколько моментов:
• коллеги – ваши конкуренты, даже если вы считаете иначе. Со временем вы растете как мастер и те, кто еще вчера вас поддерживали, в какой-то момент начнут видеть в вас соперника;
• иногда мастера не позволяют себе продавать по каким-то личным причинам, возможно комплексам, но не прорабатывают их. В этом случае у человека может возникнуть чувство зависти и собственной нереализованности;
• даже опытные мастера не могут знать все. У них может быть другой вкус и иные взгляды на творчество, стиль и эстетику;
• существует простая человеческая зависть: вы можете быть успешнее, моложе, увереннее и этим раздражать некоторых коллег.
Несколько лет назад я сделала первую работу в стиле лофт, который тогда еще только набирал популярность. Изделие вызвало резкий негатив у некоторых коллег. Сейчас же этот стиль на пике и мои мастер-классы очень востребованы. Если бы я тогда прислушалась к критике: «Кому это ржавое надо» – то забросила бы перспективное и интересное мне направление.
Иногда коллеги дают необъективную оценку, исходя из личных целей, комплексов, опыта и вкусов.
2. Мнение близких
«Мой муж говорит, что это ерунда», «Сестра сказала, что такое не купила бы» – такое я часто слышу от мастеров. Вам не нужно признание близких, чтобы начать продавать.
3. Какой-то особый авторский стиль и суперуникальность
Часто мастер откладывает продажи, так как «пока не наработал авторский стиль», но стиль – это вовсе не обязательное требование. Изделия могут быть как уникальными и авторскими, так и просто нужными вашей целевой аудитории.
4. Виртуозное владение несколькими сложными техниками
Конец ознакомительного фрагмента.
Текст предоставлен ООО «Литрес».
Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на Литрес.
Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.
Вы ознакомились с фрагментом книги.
Для бесплатного чтения открыта только часть текста.
Приобретайте полный текст книги у нашего партнера:
Полная версия книги