– Удлинители. Их я использую редко, только для орхидей. Другие цветы не советую ставить на «колбы» из-за отсутствия вазостойкости.
Обратите внимание! В колбе очень мало воды, цветок выпивает ее быстро, вероятность, что кто-то в домашних условиях сможет определить наличие удлинителя и добавить в него воду, открыв крышку, практически исключена.
– Распылитель для опрыскивания зелени.
– Друт (0,5-0,6 мм или проволока того же диаметра) и кусачки для накручивания цветов или фиксации элементов композиции.
– Корзины, ящики, кашпо и керамическая покуда для составления композиций.
– Вазы, банки, ведра, баки для хранения цветов.
– Хозяйственное мыло, сода, средство, губки, хлопковые полотенца для мытья флористических емкостей и посуды. При работе с чистящими средствами используйте резиновые перчатки, берегите руки!
На заметку! Я держу на столе по паре инструментов каждого вида, чтобы при невозможности его обнаружить вовремя, был запасной!
Почему я выбрала простую пластиковую ленту цвета «хаки» для перевязки букетов?
– Надежная. Она крепко фиксирует букет.
– Бережет цветы: под ней они меньше всего подвергаются гниению.
– С ней букет подвижен, легко разобрать и исправить. Любой цветок при необходимости можно убрать или поправить.
– Доступна каждому. Есть везде, недорогая в использовании.
– Цвет «хаки» не заметен на стеблях.
– Легко делима. Я использую ее, рассекая двухсантиметровую ленту на две-три части.
Почему не анкор? В анкоре есть значительные минусы: невозможность смещения или изъятия цветка при необходимости, гниение букета в месте связки анкором, сложность разбора и пересмотра букета.
– Упаковочные и декоративные материалы. Из декоративных лент я использую лишь джут различных цветов, натуральную и искусственную рафию, совсем немного применяю атласные ленты и кружево, из упаковки – крафт (бумагу) и тишью.
– Фартук. При работе с цветами одежда быстро портится, фартук поможет защитить ее.
Я практически не использую в работе искусственные материалы, исключаю краски, лаки, упаковочную пленку и «украшения» из экологических и эстетических соображений.
Техника естественного букета
«Каждое орудие труда приносит наивысшую пользу в руках того, кто его как можно глубже изучил, кто им владеет как мастер». Лев Успенский
Наша жизнь наполняется смыслом, когда мы занимаемся любимым делом. Совершенствоваться на выбранном пути – суть жизни каждого человека, он заключен в развитии, в постоянном росте и осмыслении своей деятельности.
Мастерство сбора букета во флористике
«У искусства есть два самых опасных врага: ремесленник, не озаренный талантом, и талант, не владеющий ремеслом». Анатоль де Франс.
Каждый художник и профессионал заинтересован в росте своего мастерства. Чтобы писать картины, нужны не только кисти, краски и холст, необходимо учиться рисовать и все время совершенствовать технику, чтобы полотна наполнялись утонченностью, гармонией и красотой большими, чем раньше.
Для того, чтобы расти в искусстве флористики, мы постигаем ремесло, технику, изучаем красоту, гармонию, естественность, воспитываем в себе важные личностные качества: ответственность, трудолюбие, чистоплотность, бережливость, аккуратность и многое другое.
Профессиональный букет и композиция – это не просто сложенные цветы, склеенные или связанные и упакованные, или воткнутые в губку, это умение управлять букетом и композицией, создавая задуманные формы. Сила каждого мастера – техника, именно она дает возможность расти и искать новые грани ремесла и искусства флористики! Конечно, для большинства людей нет разницы, в какой форме будет сложен данный набор цветов, даже флористы зачастую не найдут отличий, не смогут заглянуть внутрь букета и увидеть разницу, но эта разница и будет отличать настоящего профессионала…
Почему я люблю букеты на своей ножке? Это естественно, красиво, удобно, быстро, это возможность делать букет «из-под ножа повара» (когда вы собираете букет при клиенте), такой букет легко пересобрать и разобрать. Цветы недолговечны, поэтому тратить огромное количество времени на сбор букета, по-моему, не совсем целесообразно.
Основа мастерства флориста при сборе букета включает два основных направления:
– Техника владения сбором букета.
– Предварительная подготовка и уход за срезанным цветком.
В чем смысл владения хорошей техникой сбора букета? Все просто: чем лучше ваша техника, тем большего успеха в выбранном направлении вы достигните.
В любом деле существует много задач, и основная – справится с любой сложностью. Чем выше ваше мастерство, тем меньше остается вопросов, которые вам не под силу.
Что дает хорошая техника:
– качественный красивый букет: в нем цветы ложатся легко и естественно, внутренний порядок выражается во внешней красоте;
– легко управляете цветком: все задачи вам по плечу;
– с повышением скорости и при появлении усталости не лишается своего качества;
– при больших объемах работы вы растете, отточив и закрепив мастерство;
– становитесь уверенным и успешным флористом.
«Ученье и труд все перетрут». Закон перехода количества в качество никто не отменял.Природа человека такова, что для запоминания ему необходимо повторение, и в этом наша сила. Когда мы совершаем какое-либо действие многократно, то постепенно доводим его до автоматизма. Если делали его правильно, в соответствии с законами природы и жизни, то получаем положительный результат, если против – отрицательный. Чтобы чему-то научиться, приходится трудиться, разница для каждого из нас только в количестве примененных усилий. Один схватит с первого раза, другой с сотого, но на самом деле, трудолюбие – это тоже особый дар, он компенсирует все.
Праздник в работе флориста – это всегда экстремальные условия и усталость. Здесь важно обладать сильной техникой и знаниями, чтобы продемонстрировать себя с лучшей стороны и с меньшими потерями справится со всеми заданиями, выйдя победителем. В спорте это легко прослеживается: спортсмен с сильной техникой в любой новой и сложной ситуации, или наличии усталости, одолеет менее подкованного игрока, – слабая техника даст сбой. То же касается новичка: у него техника действий имеет неустойчивый характер, он даже может на начальном этапе вести у мастера, но по мере накопления усталости начинать ошибаться и, в итоге, проиграть.
Преимущество сильной техники – способность выйти победителем в любой ситуации.
Основные техники сборки букетов
Существуют два основных вида техники сборки букета на своей естественной ножке: параллельная и спиральная. Некоторые флористы не придерживаются ни одной из них, распределяя и складывая цветы, как нравится, и скрепляя анкором. Для продаж возможен и такой ход действий, но для учебы, роста и профессионализма – недостаточно.
Параллельная техника
Параллельная техника основана на складывании стеблей параллельно друг другу. Ее применяют для цветов с толстым стеблем, таких как амариллисы, каллы; в некоторых случаях гиацинтов, фрезий и других; для транспортировки, особенно когда на цветах еще много своей листвы; и некоторые мастера пользуются ею для сборки свадебных или вертикальных букетов. Я редко собираю букеты в этой технике, только в особых случаях. Основным нюансом является сохранить соцветие и открыть его для зрителя, если оно больше ножки в диаметре, располагая цветы выше и ниже друг друга. Если соцветия небольшие или на стеблях еще много зелени, то они могут располагаться и на одном уровне. Для скрепления букета в этом случае можно выбрать не только черновую ленту, но и анкор. Этим способом легко овладеть самостоятельно.
Спиральная техника
Спиральная техника – это основа работы с цветами и букетами в коммерческой флористике. При такой технике, цветы в букете удаляются от центра по спирали.
Спираль помогает справится с самой главной проблемой в сборе букета – головка цветка превышает размер стебля; к тому же она же управляет цветком – ставит его в нужное место; и это ваша возможность задавать композицию букета и место цветка в ней.
Спиральная техника – это первая ступень и начало любого флористического пути, овладев ей, можно смело идти вперед, познавая цветочное искусство все глубже, постепенно совершенствуя «спираль» и углубляясь в особенности работы с разным объем цветов и их индивидуальными характеристиками, накладывая на технику свой индивидуальный почерк.
