Мой личный штат Синема. Джармуш. Обзоры. Финляндия
Ветреная река (wind river)
Режиссер: Тейлор Шеридан, в главных ролях: Джереми Реннер и Элизабет Олсен
Кори Ламберт, сотрудник Департамента рыболовства и охоты, обнаруживает труп в индейской резервации. Расследовать убийство посылают еще не оперившегося агента ФБР Джейн Баннер. Она совершенно не готова к суровым условиям вайомингской зимы и тушуется в пустынной и зловещей местности. Джейн просит Кори помочь ей. Тейлор Шеридан, режиссер и автор сценария, известен как актер сериала «Сыны анархии».
Бунтарь во ржи (rebel in the rye)
Режиссер: Дэнни Стронг, в главных ролях: Николас Холт, Кевин Спейси и Сара Полсон.
Как ни пытался Сэлинджер скрыть свою частную жизнь от ушлых журналистов и публики, все равно после его смерти она потихоньку становится общественным достоянием. В фильме Дэнни Стронга рассказывается о юности писателя. В центре сюжета – история написания романа «Над пропастью во ржи». В основу картины легла книга Кеннета Славенски «Дж. Д. Сэлинджер: жизнь», где исследуются предпосылки создания эпохального романа, воспитавшего бесчисленное множество бунтарей и художников.
Позови меня своим именем (call me by your name)
Режиссер: Луки Гуаданьино, в главных ролях: Арми Хаммер и Тимоти Чаламет
Новая работа Луки Гуаданьино, режиссера прошлогоднего «Большого всплеска», и один из самых ожидаемых фильмов «Сандэнса-2017». История внезапного чувства, возникшего между 17-летним Элио, скучающим в родительском доме на итальянской Ривьере, и аспирантом Оливером, который приехал помогать отцу мальчика по научной работе. Специально для фильма знаменитый инди-фолкер Суфьян Стивенс написал несколько песен.
История призрака (a ghost story)
Режиссер: Дэвид Лоури, в главных ролях: Кейси Аффлек и Руни Мара
Вторая совместная работа режиссера Дэвида Лоури («Пит и его дракон») и актерского дуэта Кейси Аффлек – Руни Мара. До нынешнего момента эти трое сделали криминальную драму «В бегах», а в дальнейшем планируют сотрудничать каждые три-четыре года. Первые рецензии на фильм в один голос заявляют, что составить синопсис картины не так уж просто: краткое изложение будет звучать слишком туманно. «История призрака» – это размышления на тему жизни после смерти, прочности духовных связей и значения места, в котором живешь.
Открытие (the discovery)
Режиссер: Чарли МакДауэлл, в главных ролях: Джейсон Сигел, Руни Мара и Роберт Редфорд
Необозримо далекое будущее, но никаких тебе киборгов, трансмутаций и ядерного апокалипсиса. Ученые делают открытие, что есть жизнь после смерти. Это ведет к суицидальным экспериментам миллионов. Интригующий трейлер с песней Роя Орбисона «Only Lonely» уже доступен в сети. Роберт Редфорд, крестный отец «Сандэнса» сыграл в «Открытии» одну из ролей.
Ингрид идет на запад (ingrid goes west)
Режиссер: Мэтт Спайсер, в главных ролях: Элизабет Олсен и Обри Плаза
Психически не вполне здоровая девушка Ингрид Торбурн всецело поглощена наблюдением за жизнью ее кумира, Тейлор Слоун, гламурной звезды социальных сетей. Ингрид покидает родную Пенсильванию, чтобы отправиться в Лос-Анджелес и познакомиться с предметом восхищения. Чем ближе Ингрид к точке назначения, тем сильнее ее «колбасит» и тем опаснее она становится для окружающих.
До кости (to the bone)
Режиссер: Марти Ноксон, в главных ролях: Киану Ривз, Лили Коллинз и Лили Тейлор
Депрессия молодой художницы Элен оборачивается анорексией. Доктор Бекхэм, приверженец нетрадиционных методов лечения, берется помочь девушке. Он твердо убежден в том, что поможет ей вернуться не только к полноценной жизни, но и к искусству. Лилли Коллинз известна в первую очередь по заглавной роли в сказке «Белоснежка: месть гномов». По сути, «До кости» – первая ее серьезная драматическая роль. Что касается Киану Ривза, то ему давно уже не приходилось всерьез выворачиваться наизнанку. Подогревает интерес и тот факт, что режиссер Марти Ноксон известна широкому зрителю как создатель сериала «Баффи – истребительница вампиров».
Где кайра? (where is kyra?)
Режиссер: Эндрю Досунму, в главных ролях: Мишель Пфайффер и Кифер Сазерленд
Кайра, живущая в Бруклине, теряет работу. Она борется за существование – свое и своей больной матери. Проблемы растут, как снежный ком. Кайра решает идти ва-банк, она принимает рискованное решение, которое сможет кардинально изменить ее жизнь или лишить всего… Эндрю Досунму и раньше ставил своих героинь в экстремальные жизненные ситуации. Достаточно вспомнить главную героиню его предыдущего фильма «Мать Джорджа», которая, пытаясь спасти свой брак, была вынуждена идти на безумные поступки.
Уилсон (wilson)
Режиссер: Крэйг Джонсон, в главных ролях: Вуди Харрельсон, Лора Дерн и Джуди Грир
Главный герой, обаятельный одинокий невротик, узнает, что у него есть дочь-подросток. Он встречается со своей бывшей женой, знакомится с дочкой и в свойственной ему эксцентричной манере пытается воссоздать семью. Дуэт Вуди Харрельсона и Лоры Дерн, сыгравшей в нескольких фильмах Дэвида Линча, обещает стать незабываемым.
Золотые выходы (golden exits)
Режиссер: Алекс Росс Перри. В главных ролях: Эмили Браунинг, Адам Хоровиц, Мэри-Луиза Паркер, Лили Рейб, Джейсон Шварцман, Хлои Севиньи
Приезд студентки по обмену из Австралии вносит сумятицу сразу в две бруклинские семьи. Картина может похвастать отличным актерским ансамблем из ведущих американских инди-актеров. Режиссер Алекс Росс Перри известен в первую очередь благодаря трагикомедии «Послушай, Филипп», где рассказывается о самовлюбленном писателе-мизантропе, которого сыграл Джейсон Шварцман. Он, кстати, играет и в «Золотых выходах».
Марджори прайм (marjorie prime)
Режиссер: Майкл Алмерейда, в главных ролях: Джон Хэмм, Джина Дэвис и Тим Роббинс
К прочим возрастным болячкам вдовствующей экс-скрипачки Марджори прибавляется прогрессирующая амнезия. Героиня обращается к науке с мольбой о помощи и получает голографическую версию своего мужа в молодости. Экранизация одноименной пьесы Джордана Харрисона.
Последнее слово (the last word)
Режиссер: Марк Пеллингтон, в главных ролях: Аманда Сейфрид, Энн Хеч и Ширли МакЛейн
Гарриет, бывшая бизнес-леди, не теряет хватки и продолжает «строить» и контролировать все и всех вокруг себя. Она настолько не доверяет никому, что решает впрок написать себе некролог, а заодно и подвести итоги своей жизни. Для этого она нанимает юную журналистку Энн, да только не знает властная Гарриет, что девчонке тоже палец в рот не клади. Коса нашла на камень. Энн, докапываясь до истины, наступает на больные мозоли заказчицы. И это становится началом… большой дружбы.
Связанные грязью (mudbound)
Режиссер: Ди Риис, в главных ролях: Кэри Маллиган, Джейсон Кларк, Джейсон Митчелл и Мэри Дж. Блайдж
Двое мужчин возвращаются после Второй мировой на свою ферму, недалеко от Миссисипи. Они вернулись, чтобы пахать землю и залечивать свои душевные раны. Ведь все плохое позади, так? Если бы… Однажды камнем преткновения встанет расовый вопрос… 40-летняя Ди Риис уже не в первый раз затрагивает в своем фильме «проклятые вопросы человечества». В 2011 году вышла ее социальная драма «Отверженные», где рассказывается о конфликтующей с окружающим миром лесбиянке из Бруклина.
Король польки (the polka king)
Режиссер: Майя Форбс, в главных ролях: Джек Блэк и Джейсон Шварцман
Блеск и нищета, взлеты и падения легендарного танцора Жана Левена, по совместительству изобретателя «схемы Понци», одной из первых финансовых пирамид, в которую он втянул своих почитателей. Комедия Майи Форбс основана на документалке Джошуа Брауна «Человек, который стал бы королем польки». В роли блистательного афериста выступил Джек Блэк.
Сидни холл (sidney hall)
Режиссер: Шон Кристенсен, в главных ролях: Логан Лерман, Элль Феннинг и Мишель Монахэн
Юноша Сидни Холл пишет книгу о проблемах своего поколения, которая становится национальным бестселлером, после чего автор непонятным образом бесследно исчезает. Исследование трех ключевых этапов в жизни молодого человека переплетается с поиском разгадки его таинственного исчезновения.
Перепамять (rememory)
Режиссер: Марк Палански, в главных ролях: Питер Динклейдж, Джулия Ормонд, Антон Ельчин и Генри Йан Кьюсик
Новая работа Марка Палански, режиссера сказки «Пенелопа» с Кристиной Риччи. Один гениальный ученый придумал устройство, способное записывать и воспроизводить человеческую память. Он умирает, обстоятельства смерти более чем странны. Вдова гения пытается расследовать обстоятельства его гибели. Для этого она использует его изобретение.
Колумбус (columbus)
Режиссер: Когонада, в главных ролях: Джон Чо, Хейли Лу Ричардсон, Рори Калкин, Паркер Поузи
Кореец оказывается в Колумбусе, штат Индиана, где лежит в коме его отец-архитектор. Здесь герой знакомится с девушкой, которая планирует остаться жить в этом городе вместе со своей матерью, страдающей тяжелой формой наркотической зависимости и живущей в своих галлюцинаторных мирах.
Желтые птицы (the yellow birds)
Режиссер: Александр Мурс, в ролях: Тай Шеридан, Джек Хьюстон, Дженнифер Энистон, Тони Коллетт
Экранизация бестселлера Кевина Пауэрса. Антивоенная драма, посвященная иракской кампании и проблеме адаптации ветеранов к мирной жизни. В романе рассказывается о двух молодых солдатах Бартле и Мерфи, которые оказались посреди кровавой бойни в одном из иракских городов. Познакомившись еще в учебке, эти двое пообещали друг другу, что пройдут войну до конца и вернутся домой живыми. Им придется пережить жесточайшее сражение, к которому они едва ли готовы. Интересно посмотреть на Дженнифер Энистон, которая сыграла маму одного из главных героев.
Манифест (manifesto)
Фильм-инсталляция, где в современном будничном контексте представлены 13 манифестов творцов и мыслителей разных времен. Озвучивать заявления Казимира Малевича, Андре Бретона и других будут 13 персонажей, среди которых учитель, рабочий фабрики, хореограф, панк, диктор, ученый, кукольник, вдова, бомж. А теперь самое главное: все 13 героев сыграны Кейт Бланшетт. «Манифест» можно смотреть как линейный полнометражный фильм или в формате инсталляции – тринадцать отдельных монологов показываются на тринадцати экранах.
10 ФИЛЬМОВ К 1 СЕНТЯБРЯ 2016: ВЫБОР «АФИШИ+»
Специально ко Дню знаний «Афиша+» выбрала 10 фильмов о нелегкой школьной и студенческой жизни.
Даже те, для кого 1 сентября – это уже давно всего лишь первый день осени, нет, нет, да и вздрогнут, услышав словосочетание «день знаний». Что уж говорить о непосредственных участниках этого праздника! Но есть возможность встретить 1 сентября красиво и с высоко поднятой головой, посмотрев один из 10 заботливо отобранных нами фильмов о нелегкой школьной и студенческой жизни.
Доживем до понедельника
СССР, 1968, режиссер – Станислав Ростоцкий
Лучший фильм 1969 года, по мнению читателей журнала «Советский экран». Спустя 48 лет он не утратил своей актуальности и очарования. В первую очередь его стоило бы ставить людям, собирающимся поступать в педвузы или уже обучающимся там. Одна реплика Ильи Мельникова, главного героя, учителя истории, о том, что «у нас еще есть время доказать, что мы лучше, чем о нас думают… А если не можем, так давайте заниматься другим ремеслом. Где брак обходится дешевле», могла бы проверить на прочность желание будущих педагогов связать себя с этой трудной профессией. Да и если отвлечься от школьной темы, образ интеллигента, созданный Тихоновым – один из сильнейших в отечественном кинематографе. Интеллигента не как человека думающего, а в первую очередь – осознающего (и даже гипертрофированно) степень своей моральной ответственности за свои слова и поступки. Так что, пожалуй, смотреть этот фильм нужно всем без исключения. В каком-то смысле Мельников в наше время переродился в Служкина из картины Велединского «Географ глобус пропил». У них много общего – больше, чем может показаться на первый взгляд.
Общество мертвых поэтов (dead poets society)
США, 1989, режиссер – Питер Уир
Питер Уир, Робин Уильямс, Итан Хоук… Этих трех имен вполне бы хватило, чтобы убедить посмотреть этот фильм тех, кто по досадному недоразумению до сих пор этого не сделал. Джон Китинг, учитель английской изящной словесности, поступает на работу в один американский колледж, образец кондового консерватизма и чопорности. Джон совершенно не похож на других преподавателей – ни педагогическим подходом, ни мировоззрением и мироощущением. Среди истосковавшихся по Человеку учеников он обретает поклонников. Он посвящает их в тайну «общества мертвых поэтов». Он учит их, повторяя слова Горация: «Carpe diem» – ловить момент и делать свою жизнь необычной, пока не поздно. Выражаясь словами Бориса Усова, другого поэта, нашего современника, – быть не под крышей, а «над крышей». Фильм напоминает о том, что жизнь представляет собой ловушку. В лучшие годы жизни от молодого человека требуют благоразумия и послушания – чтобы он повторил ошибки взрослых советчиков и в конце концов сам стал таким же как они (на кой черт, спрашивается?). Примерно такой посыл вложил Питер Уир в уста героя Робина Уильямса: «Слушайте свое сердце! Ремесло – это благородно, это нужно для поддержания жизни. Но Поэзия, Красота, Романтика, Любовь – вот ради чего стоит жить! И пусть даже вы проиграете в неравной схватке с жизнью. Оно того стоит!». Вспоминается драма «Если…» Линдсея Андерсона. Вот кого не хватало тем детям!
Лучшего актера на главную роль невозможно было бы найти. Хотя и претендовали на роль Китинга такие таланты, как Билл Мюррей, и Дастин Хоффман.
Класс (entre les murs)
Франция, 2008, режиссер – Лоран Канте
Начало учебного года. Франсуа, молодой учитель словесности, берет на себя классное руководство. Подшефные ему попались, мягко говоря, – не рахат-лукум: лишь происхождение роднит некоторых с восточной сладостью. Класс очень разношерстный этнически: африканцы, арабы, китайцы… Сложности пубертатного возраста усиливаются межэтническим и межкультурным взаимонедопониманием. Франсуа, выходец из интеллигентной семьи, предпочитает демократическую модель преподавания авторитарной. Но сработают ли его методы?
Экранизация автобиографического романа Франсуа Бегодо (он же и учителя сыграл) продолжает ряд фильмов на тему «Молодой учитель и проблемные ученики». Мы знаем немало хороших фильмов такого рода: «Опасные умы», «Выстоять и добиться», «Доживем до понедельника», «Учителю с любовью», «Учитель на замену», «Писатели свободы», «Песня для изгоя»…
Что же позволяет «Классу» не затеряться среди вышеперечисленных картин? В первую очередь – формальные приемы: использование ручной камеры (как у братьев Дарденн), эффект замкнутого пространства (действие не выходит за пределы школы), минимум средств изобразительности (фильм не грешит многообразием планов), приближенность к документальности, обилие довольно живых, подчас очень эмоциональных, диалогов. И, наконец, «Класс» – не просто класс, а модель современной Европы, стонущей от наплыва нелегальных иммигрантов. За все это фильм и получил «Золотую ветвь» на 61-м фестивале в Каннах.
Школа рока (the school of rock)
США – Германия, 2003, режиссер – Ричард Линклейтер
Кажется, это мечта любого молодого педагога, слушающего рок и на досуге поигрывающего на гитарке. Помните «Майора Пейна»? Там пехотинца, ветерана войны во Вьетнаме, отправляют в отставку, и ему ничего не остается, кроме как идти муштровать юных скаутов. Здесь похожая история. Дьюи Финн, мечтающий о лаврах рок-звезды, терпит фиаско. Выгоняют из группы. Он впадает в депрессию и влезает в долги. Его величество случай отправляет Дьюи в частную школу – на место, ему не предназначавшееся. И точно не на роль учителя музыки. Но воля, увлеченность и безбашенность решают все. Свою педагогическую некомпетентность он с лихвой компенсирует единственной подлинной страстью своей жизни. И вот, спустя некоторое время ученики берут в руки электрогитары, басухи, барабанные палочки и… Тот самый случай, когда без заглавного актера не было бы фильма. Майк Уайт, автор сценария, при создании истории вдохновлялся жизнью своего соседа Джека Блэка (исполнитель главной роли), очень бурно проводившего свои досуги-буги.
Первый учитель
СССР, 1965, режиссер – Андрей Кончаловский
Дипломная работа и первая полнометражка режиссера Кончаловского, снятая по повести Чингиза Айтматова. Незамысловатый сюжет о красноармейце Дюйшене, после Гражданской войны сменившем штык на указку. Комсомол направляет его в киргизский аул. Идеалиста Дюйшена не пугают трудности, он верит, что с помощью знаний и под знаменем большевиков пробьется через жир традиционного уклада и «многовекового невежества» до умов и сердец детей и взрослых.
Получилась не агитка, а хороший такой истерн. Ценный в первую очередь не сюжетом, а особой атмосферой а-ля Куросава. Здесь впечатляет воссоздание быта героев, подбор одежды, актеров. Даже некоторая нетвердость руки оператора Георгия Рерберга, который в будущем реализует себя на все сто в таких фильмах Тарковского, как «Зеркало» и «Сталкер», придает некоторого обаяния картине. Есть что-то общее со «Зноем» Ларисы Шепитько – экранизацией другой повести Айтматова.
Первая ночь покоя (la prima notte di quiete)
Италия – Франция, 1972, режиссер – Валерио Дзурлини
Герои Алена Делона – всегда «искатели приключений». Даже если речь идет не о лихих парнях, а о запутавшихся в жизни интеллигентах. Главный герой, Даниэле Доминичи, – профессор филологии, преподаватель, ценитель изящной поэзии и фаталист. С женой они давно уже охладели друг к другу. От безысходности ее спасает адюльтер, а его – пьянки и азартные игры.
И тут наш герой влюбляется в свою студентку Ванину… Естественно, одновременно с этим на сцену выходят ряд «но» – злосчастная мать, сделавшая из дочери проститутку, парень Ванины, порочный и преступный тип, с которым она, однако, продолжает отношения, несмотря на симпатию к Доминичи. Хоть и не в открытую, но она явно ждет от профессора решительных шагов. Сбросив хандру и отправив самокопание куда подальше, герой Делона идет навстречу своей судьбе, может быть, впервые в жизни чувствуя себя живым. И это накануне «ночи покоя». Что это такое – поведает фильм. Интересный факт: на главную роль также претендовал Марчелло Мастроянни.
Ласточки прилетели
Россия, 2006, режиссер – Аслан Галазов
Аслан Галазов родился в 1967 году, но иногда тянет назвать его «ярким молодым представителем осетинского неореализма». Это единственная его художественная полнометражка.
В фильме от первого лица рассказывается о Константине, вузовском преподавателе литературы, живущем с родителями. Он читает индифферентной аудитории о Бодлере и По, стоически превозмогая подступающие признаки абстиненции. Ведь в своей параллельной жизни он наркоман Пик, сидящий на тяжелых. У него очень разнообразный круг общения: интеллигенция, преступники, наркоманы, богема, священники, студенты, случайные прохожие. Пагубное пристрастие его тяготит, однако и избавиться от него не так просто. Склонный к кропотливому самоанализу, Константин-Пик мучительно ищет выход из сложившейся ситуации. Некоторые трагические события катализируют процесс. Встретит ли герой новый рассвет и сможет ли начать новую жизнь? Ласточки, давшие название картине, во многих культурах являются светлым символом. Фильм о свободе воли, о том, насколько мы властны над своей судьбой.
Эксперимент-2: волна (die welle)
Германия, 2008, режиссер – Деннис Ганзель
В предшествующем фильме Ганзеля «Академия смерти» рассказывалось о школах НАПОЛА, где готовили будущую арийскую элиту для управления Минском, Москвой, Лондоном и всеми остальными городами мира, если бы Тысячелетний рейх восторжествовал. На этот раз действие разворачивается в обычной (точнее не очень обычной, раз в ней могут проводить такие эксперименты) школе, где учитель истории Райнер Венгер, анархист по убеждениям, решил наглядно показать классу «прелести и красоты» автократии. Дисциплина, контроль, институт осведомителей, система наказаний и поощрений, униформа, эмблема, общее название «Волна». Большая часть класса становится единым целым, инакомыслящие изгоняются. Ученики увлекаются не на шутку, со всей страстью отдавшись опасной игре. Райнер упускает момент, когда мог бы изящно разогнать мрак и прочитать что-нибудь вроде «Что такое хорошо и что такое плохо» на новый манер. «Волна» становится неуправляемой…
Фильм смотрится на одном дыхании, и добрым молодцам урок: диктатура поначалу может выглядеть даже забавно или нелепо, чтобы ее воспринимать всерьез, а когда опомнишься – уже связан по рукам и ногам. Die welle – экранизация одноименной книги Тода Штрассера, написанной по мотивам реального эксперимента «Третья волна», проведенного Роном Джонсоном (он же соавтор сценария) в одной из калифорнийских школ.
Отдельного упоминания достоин фирменный саундтрек: The Subways, Kilians Johnossi, The Hives, кавер на «Rock’n’Roll High School» группы Ramones в исполнении EL*KE и прочий панк.
Наркотик (dope)
США, 2015, режиссер – Рик Фамуива
Темнокожий подросток Малкольм живет в Инглвуде, штат Калифорния, «в районе Дарвидикс, который называют дном». Он мечтает поступить в Гарвард, помешан на олдскульном хоп-хопе и не по годам развит. Малкольм пишет сочинения об Айс Кьюбе, у него есть друзья – лесбиянка Джип и еврей Дигги. Все они одеты очень стильно, по моде 90-х, но на фоне однокашников выглядят чудаковато, что, безусловно, придает им очарования. Их гнобят местные гопники, но наша троица не отчаивается. Они живут в своем заповедном мире винила, комиксов и мечтаний о «бум-бум» с первой леди на районе (которую сыграла Зои Кравитц). Впереди выпускной и «прощай, любимые учителя». Все идет своим чередом, пока они не ввязываются в классическую заварушку с наркотиками, из которой нельзя выпутаться, не увязнув в ней по уши. От этой рискованной игры парадоксальным образом зависит, свершится ли мечта Малкольма, или гнить ему в этом Инглвуде по гроб жизни. Неожиданно для себя наши герои входят во вкус и становятся успешными наркодилерами, не выходя за пределы школы. Чем это может закончиться, никому не известно. Но если бы фильм ограничился довольно заезженной историей, то о нем можно было бы и не говорить. Во-первых, это умный, в меру ироничный книксен эпохе 90-х с хип-хопом, кровавыми разборками между east coast и west coast, а также фильмами про «черных на районе». Во-вторых, это вежливая пародия на социально-проблемные фильмы о том, «как юному вундеркинду выбиться из грязи и не потеряться в этой жизни». В ролях наркодилеров появляются юные звезды хип-хопа A$AP Rocky и Tyga.
Чучело
СССР, 1983, режиссер – Ролан Быков
Общество – чрезвычайно агрессивная среда, особенно если не успел найти «своих». В фильме Dope, о котором говорилось в этом обзоре, у главного героя хотя бы есть соратники и великая цель. Лена Бессольцева (Кристина Орбакайте) изначально в проигрышной ситуации. Она переезжает в чужой город, живет с дедом (Юрий Никулин), которого жители держат за сумасшедшего из-за его замкнутости и любви к искусству. Школьники ее сразу невзлюбили, за исключением незначительного меньшинства. Ее миролюбие и жизнь по заветам кота Леопольда еще больше распаляет ощетинившуюся стаю… История любви, предательства и запоздалого осознания людьми собственной глупости. «Прости нас, Чучело», – только и могут сказать. Фильм снят по одноименной книге Владимира Железникова. Важно сказать, что это первый фильм, который деромантизировал образ советского школьника. Для выросших на «Приключениях Электроника» и «Кортике» это стало потрясением.
Примечательно, что изначально чиновники от кино скептически отнеслись к затее привлечь к съемкам Никулина и Орбакайте: дескать, какая уж тут получится социальная драма, если снимать дочь певицы и клоуна… Музыкальная дорожка довольно прогрессивная. Композитор фильма – Софья Губайдулина. Помимо ее музыки звучат песни групп The Beatles, Sonny & Cher, «Зодиак», а также Артура Александера, Чабби Чекера и Аллы Пугачевой. Финальная сцена сопровождается душещипательной «Беловежской пущей».
НОВИНКИ-2017