Покажи свое искусство миру. Как организовать выставку и продвигать личный бренд

Почему и когда начала рисовать

Наверное, кто-то сейчас представит меня потомственной художницей, способной создавать шедевры уже с пеленок. На самом деле я не стремилась стать деятелем искусства, в художественную школу не ходила, а профессионально заниматься живописью стала уже будучи взрослой. Конечно, в детстве я любила рисовать, но это были уроки ИЗО в школе, как у всех, иногда рисовала стенгазеты, плакаты к праздникам. Во взрослой жизни уроки живописи и черчения были в период обучения дизайну интерьера в Международной школе дизайна, и когда получала второе высшее образование в Московском архитектурном институте.

В те годы, работая дизайнером интерьера, делала ручную подачу эскизов. Сначала мы строили перспективы или аксонометрии помещения, потом раскрашивали их акварелью. Мне всегда хотелось усовершенствовать мои эскизы. Так в 2005 году пошла учиться в Школу акварели Сергея Андрияки. Когда я записалась в школу перед сентябрем, все места были заняты. В итоге я попала на учебу в группу только в феврале на освободившееся место, и пришлось сильно догонять остальных. А может, это и к лучшему, так как весь первый год ученики рисуют карандашом яйцо как самую сложную фигуру и чашку с блюдцем и чайной ложечкой. Мне это не успело надоесть. С начала следующего года мы начали писать акварелью постановочные натюрморты с предметами в гризайли, а затем натюрморты с яблоками в цвете.

Первая групповая выставка

Каждые три месяца у нас были просмотры. Преподаватели школы и сам Сергей Андрияка ставили оценки и отбирали работы. И вот на таком просмотре одну из моих работ отобрали для выставки в Манеже. Мои яблоки весели в секции учеников рядом с роскошными работами мэтра в потрясающем месте в самом центре Москвы. Я была горда собой и посчитала это знаком, что я должна продолжать заниматься живописью. До сих пор храню эту работу2.

Мое хобби

Три года обучения прошли незаметно. Увлечение живописью было моим хобби, занималась я им один раз в неделю по три часа, так как приходилось совмещать с работой, семьей и воспитанием маленького ребенка. Много рисовала дома. После окончания обучения я продолжала заниматься в частной студии, где написала свои популярные восточные натюрморты «Роскошь и искусство», и летом мы поехали на пленэр в Болгарию. Десять дней мы рисовали архитектуру, учились рисовать волны и небо. В этой поездке я взяла несколько уроков рисунка мелками, а после возвращения взяла урок живописи маслом. В результате поняла, что работать маслом на холсте мне нравится намного больше.

Сначала писала постановочные натюрморты, потом перешла на пейзажи. В теплое время года ездили на выходных на пленэры в Абрамцево, в Суздаль. Когда написалась пейзажей, захотелось чего-то другого – яркого, большого. Так появилась моя серия цветов. За несколько лет написала большое количество работ. Дома завесила все стены в кабинете, картины стояли вдоль стен повсюду, в несколько рядов. Когда друзья приходили к нам в гости, первым делом просили показать мои новые работы. Всем очень нравилось. Что было интересно, когда спросила, кому какая картина больше всего нравится, в одной семье муж, жена и их взрослая дочь – три человека – выбрали разные картины, написанные в разных стилях. Так я поняла, что пора задуматься о выставке.

Воплощение мечты

Не знаю почему, но решила, что первая выставка должна пройти в моем родном городе Гае Оренбургской области. Идея была просто в голове. К этому моменту я стремительно развивалась в дизайне и после смены нескольких съемных мест под студию стала делать ремонт в новом собственном помещении. Высота потолков четыре метра, и при планировании я организовала пространство так, чтобы, кроме образцов мебели, было пространство, где я смогу писать и развешивать картины.

Ремонт подходил к концу. Однажды договорились встретиться с подругой Мариной в кафе. На встречу она пришла со своим другом Александром. При разговоре – а все друзья знали о моем увлечении – затронули тему о картинах. Я озвучила свою мечту о первой выставке в Гае, но сказала, что пока не знаю, к кому обратиться. К моему удивлению, Александр сказал, что у его подруга работает в управе города Гая. Он тут же позвонил, рассказал обо мне, и через пять минут у меня был мобильный телефон Марины Зелениной – главного человека в городе по культуре и искусству. Вот что значит иметь мечту и транслировать это желание в космос!

Первая персональная выставка по фото

Созвонилась с Мариной Валентиновной, рассказала ей о своем желании выставиться в родном городе. На почту отправила информацию о себе и фотографии картин. Запланировали выставку на конец апреля в главном выставочном зале города. При разговоре я упомянула, что люблю фотографировать и у меня много красивых, интересных кадров из поездок по миру. Отправила. Она была в восторге и предложила сделать фотовыставку в Краеведческим музее уже через две недели. Я отобрала фото по теме «Детишки и зверята», оформила их на пенокартоне, после чего отправила посылкой. Потом наблюдала на сайте города, как всех детей, школьников водили на эту выставку, и она имела успех3.

Такова история моего становления: от намерения стать художником до реализации первой персональной выставки. В следующей главе вы получите практические советы, узнаете, как правильно заявить о себе и вызвать интерес к своим работам.

Просто рассказывайте о том, что вы делаете

Если вы хотите, чтобы о вас узнали как о художнике, рассказывайте об этом. Делитесь своими эмоциями, говорите о любимом деле с друзьями, знакомыми, родными. На вопросы: «Как дела?», «Как прошли выходные?» нельзя отвечать «Ничего интересного», «Нормально» или «Как обычно». Так вы будете не интересны собеседнику. А если вы будете светиться от счастья в разговоре и рассказывать о том, что написали новую картину или начали интересный проект, или просто скажете: «Хорошо поработала! Дописываю картину, и мне она уже очень нравится!» – любой слушатель зарядится вашей энергией и поймет, что вы творите что-то красивое, вы человек, который любит то, что делает, вы профессионал. Вы и не заметите, как окружающие начнут интересоваться тем, что вы создаете, так как это станет нравиться не только вам.

Например, я и не заметила, когда мои друзья стали говорить и представлять меня другим людям как художника. В то время работала дизайнером, и живопись для меня была просто хобби. Я даже немного стеснялась этого, потому что сама себя художником еще не считала. Мне казалось, это нечто большее. Но часто окружению виднее. Сейчас я рада, что признание пришло именно так.

Показывайте работы, фото или оригиналы

Восхищайтесь своими работами и показывайте их при любом удобном случае. Обязательно держите под рукой фото ваших картин на телефоне в отдельной папке, чтобы вы всегда смогли быстро их найти. Отправляйте фото новых работ друзьям, которым интересно ваше творчество.

Так, например, недавно подруга сказала: «Какая ты молодец, что прислала свою работу в тот момент, когда я сидела с друзьями в ресторане. Был повод рассказать о тебе и твоих работах. Все просто в восторге!»

Сарафанное радио никто не отменял, пользуйтесь им по максимуму. В моей двадцатилетней практике дизайнера интерьера работает именно оно. Показывайте работы живьем, это очень важно. Как минимум украшайте свой дом картинами и всем гостям показывайте и рассказывайте о них.