Книга Мельница. Авторизованная биография группы - читать онлайн бесплатно, автор Павел Сурков. Cтраница 4
bannerbanner
Вы не авторизовались
Войти
Зарегистрироваться
Мельница. Авторизованная биография группы
Мельница. Авторизованная биография группы
Добавить В библиотекуАвторизуйтесь, чтобы добавить
Оценить:

Рейтинг: 0

Добавить отзывДобавить цитату

Мельница. Авторизованная биография группы

«Последнее испытание» получило еще и сценическое воплощение и периодически идет с успехом на театральных подмостках Москвы и Петербурга, но Наталья в этом проекте участия более не принимает – «быть Такхизис» куда интересней в студии, нежели на сцене. Как говорит сама Хелависа: «Ну, выходить в дурацком – зачем мне это?»


Впрочем, драконья тема активно продолжается и по сей день: уже на «Люциферазе» состоялось повторное пришествие «Дракона» – на этот раз уже в акустическом воплощении, а также появилось еще одно фэнтезийное пресмыкающееся, «Саламандра», которая из сольного творчества прямо перекочевала и в концертную программу «Мельницы», где пребывает до сих пор. Так что – никуда от драконьего семейства не деться: таковы непоколебимые законы жанра.

Евдокимов

Иван Евдокимов оказался весьма важным человеком для «Мельницы». После первых двух альбомов, записанных, можно сказать, очень любительски, совершенно не на том уровне, как хотелось бы, да и не самым стабильным составом, группа вдруг подошла к абсолютно новой для себя черте.


Напрашивается довольно смелое сравнение: у Pink Floyd существовало несколько творческих периодов – правда, основанных на том, кто из музыкантов лидерствовал в коллективе в тот или иной момент: можно выделить ранний период главенства Сида Барретта, затем – долгий и плодотворный период Роджера Уотерса, и финальный – помпезный, но одновременно нарочито спокойный период лидерства Дэвида Гилмора. Так и у «Мельницы» есть несколько творческих периодов (на данный момент – тоже три), которые связаны, прежде всего, со стилистическим развитием и профессиональным ростом группы.


Два первых альбома («Дорога сна» и «Перевал») – это становление «Мельницы», фиксация наработанного ранее материала, эксперименты с составом. Но на «Зове крови» уже фактически появляется то, что можно назвать саунд-продюсирование: вдумчивая работа со звучанием группы, эксперименты с записью и аранжировками. И происходит это во многом благодаря звукорежиссеру Ивану Евдокимову (с которым Хелависа будет работать, как мы помним, и над «Новым ботинками»). И именно на этом альбоме формируется основной состав группы, собирается сердце «Мельницы» – ее ритм-секция в лице Дмитрия Фролова и Алексея Кожанова, которые играют и сегодня, в новый, третий, по-настоящему рок-н-ролльный период группы. Здесь же, на «Зове крови», появляются и Сергей Заславский, и Алексей Орлов – музыканты, которые много лет проведут в группе и много сделают для ее развития.


Новый состав – и новый подход к записи, фактически полноформатная запись, сделанная по всем законам продюсинга. Во всяком случае, такого, каким он был в Москве 2006 года.

ХЕЛАВИСА

Ваня Евдокимов появился еще во времена записи «Дороги сна». Мы записали этот альбом в студии Гнесинки вместе с Аней Кондаковой. А потом, когда наш тогдашний менеджер Алексей Переверзев отнес этот материал на лейбл CD-Land, то им материал понравился, и они попросили его пересвести. И Ваня Евдокимов рисовал ручками все, что там было, но в итоге получился действительно достойный альбом.

Собственно, когда с приходом новых музыкантов сложился новый состав, и возник новый материал – его и стали записывать вместе с Иваном Евдокимовым: его вкусу группа доверяла. Хотя работать с Иваном сперва было не слишком просто.

САПКОВ

На «Зове крови» появилась музыкальная цельность. Прежде всего потому, что музыканты были другие – на первых двух альбомах было сборище, а на третьем оказался музыкально цельный коллектив, где музыканты взаимодействовали и друг друга понимали. Тоже профессионалы, но профессионалы вместе. А второе – продюсирование этого альбома тоже было другое, и большое спасибо надо сказать Ване Евдокимову. Изначально его подписывали как звукорежиссера, но он стал отчасти и продюсером альбома, хотя мы этого не писали в credits альбома, а он и не требовал. Он занимался и манерой игры – помню, я тогда сам писался, и он мне говорил: «Нет, погоди, не играй вот так, это не очень, лучше играй вот так». И когда я потом слушал, то понимал, что он прав. Это – первая такая работа, где есть 3 составляющих: и профессиональные музыканты, и то, что они вместе, а не каждый играет свою отдельную партию, и то, что было цельное профессиональное продюсирование благодаря Ване, в том числе и саунд-продюсирование.


Фотограф Константин Мошков

ХЕЛАВИСА

Естественно, мы все учились. Мы учились работать с микрофоном, мы учились работать с датчиками, мы учились, как вообще себя вести в студии. И в этом плане я, конечно, очень благодарна Ване Евдокимову, который действительно с нами возился как с младенцами. Он очень добрый, он очень хороший, он, кстати, очень воцерковленный и православный. И мы у него учились, как экономить время, как подходить к микрофону и не плеваться в него, как приходить в студию подготовленным, а не так: «Ой, я тут придумал еще одну партию, можно я вот тут так сыграю».


Евдокимов писал и продюсировал, потому что у него было некое видение в голове, вот как оно будет звучать. Именно поэтому я считаю альбом «Зов крови» много лучше, чем «Дикие травы». Несмотря на материал, именно просто по саунду.

КОЖАНОВ

Большой важный связующий момент и цемент – это звукорежиссер Ваня Евдокимов. При всем своем первоначальном скептицизме – когда мы пришли на студию во Дворец молодежи, он с нами разговаривал немного по-звездному: я, мол, тут «Моральный кодекс» записывал, а по вам видно – вы и играть-то не умеете. Что, кстати, было правдой – мы играть тогда не очень умели. Но, несмотря на это, он все записал и стал еще одним членом группы, потому что вносил важные изменения – менял где-то скорость, где-то звуки добавлял. Например, он «раздул» мои флажолеты на вступлении к песне «Зов крови». Изначально это была просто музыкальная идея, я уже все партии отписал, но говорю: вот я тут хочу флажолетами сыграть. И Евдокимов говорит: давай, дорожки в компьютере есть. И я потом услышал – он просто тортик из моей идеи сделал.


Работа тогда у нас происходила как в фильме Годара о The Rolling Stones: люди сидят, медитируют, играют вместе. В итоге – они эту музыку нарабатывают часами, они могут 586 дублей записать, а только 587-й получится. И будет как у Кита Ричардса – сидел, 23 часа работал, потом вырубался на 40 минут, после этого – просыпался, брал гитару и записывал свой трек. Сходу и так, как было надо. И у нас в тот момент был подобный род работы: много репетировали, много наигрывали – коллективное, спонтанное творчество было.


До сих пор слушаю «Зов крови» – он не звучит как хорошо сыгранная рок-группа, но звучит «жирненько» в плане саунда. И это – благодаря ваниной работе.

Конец ознакомительного фрагмента.

Текст предоставлен ООО «ЛитРес».

Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию на ЛитРес.

Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.

Вы ознакомились с фрагментом книги.

Для бесплатного чтения открыта только часть текста.

Приобретайте полный текст книги у нашего партнера:

Полная версия книги