Музыкальные термины: краткий словарь для учащихся ДМШ и ДШИ

А

Авангарди́зм (фр. avant-garde – передовой отряд) – условное название различных творческих направлений XX в., представители которых провозглашают отрицание традиционного искусства и используют новые приемы и формы выражения. К основным разновидностям музыкального авангардизма относятся серийная музыка, сонорика, алеаторика, пуантилизм, электронная музыка, конкретная музыка.

А капéлла (ит. a cappella) – хоровое пение без инструментального сопровождения (см. Капелла).

Аккомпанемéнт (фр. accompagnement – сопровождение) – инструментальное сопровождение, дополняющее звучание мелодии.

Аккóрд (ит. accordo – согласие) – сочетание трех или бóльшего количества звуков различной высоты. В музыке чаще применяются аккорды терцового строения, в которых звуки находятся друг от друга на расстоянии интервалов малой или большой терции. К таким аккордам относятся трезвучия, септаккорды и нонаккорды. Трезвучия имеют два обращения (секстаккорд и квартсекстаккорд), септаккорд – три (квинтсекстаккорд, терцквартаккорд и секундаккорд), обращения нонаккорда названий не имеют. Обращения трезвучий строятся на интервалах терция и кварта (или кварта и терция); в обращениях септаккордов к терцовым созвучиям добавлена секунда между верхними, средними и нижними звуками.

Аккордеóн – клавишный духовой инструмент, получивший свое распространение с 30-х годов XIX в. в странах Европы и в России. Клавишная клавиатура правой руки составляет три октавы. Кнопочная клавиатура левой руки имеет 6 или 7 рядов: в первом и втором расположены басовые звуки, в остальных рядах каждая кнопка извлекает готовый аккорд. Аккордеон также снабжен регистрами-переключателями, при помощи которых исполнители меняют тембр инструмента или удваивают звуки в октаву.

Акт (лат. actus – действие) – законченная часть театрального произведения (оперы, балета, оперетты и др.). Акты отделяются друг от друга перерывами-антрактами.

Акýстика (греч. acustikos – слуховой) – раздел физики, изучающий свойства звука. Музыкальная акустика изучает свойства музыкальных звуков и закономерности их восприятия. В другом значении акустика означает определенное качество слышимости в каком-либо помещении.

Акцéнт (лат. accentus – ударение) – подчеркнутое, ударное извлечение какого-либо звука или аккорда. В нотном письме акценты обозначаются знаками: >, v или sf (sforzando).

Алеатóрика (лат. alea – игральная кость, случайность) – одно из направлений музыкального авангардизма, в котором музыка не имеет определенной нотной записи и строится на абстрактных, случайных звуковых сочетаниях в импровизации исполнителя. В некоторых случаях исполнение музыки осуществляется по написанным композитором схемам.

Аллемáнда (фр. allemande – немецкая) – старинный придворный танец степенного характера и плавного движения в размере 2/4 или 4/4. Аллеманда появилась в середине XVI в. в Англии, Франции и Нидерландах; позднее распространилась в других европейских странах. В Германии этот танец появился несколько позже, поэтому название, скорее, указывает не на его происхождение, а на характер его исполнения. В XVII–XVIII вв. аллеманда составляла первую часть клавирных и оркестровых сюит.

Аллилýйя (древнеевр. – «Хвалите Бога») – часто встречающееся выражение в духовной музыке.

Альбéртиевы басы́ – распространенный вид аккомпанемента в произведениях для фортепиано в виде равномерно повторяющихся фигураций по звукам аккорда. Такой способ изложения часто применял в своих произведениях итальянский композитор первой половины XVIII в. Д. Альберти, с именем которого связано это название.

Альт – струнный смычковый инструмент более крупного размера и низкого звучания, чем скрипка. Тембр альта несколько глуховатый и мягкий по звучанию; при игре на этом инструменте гораздо труднее достигнуть такой же технической подвижности, как на скрипке, так как длина его грифа больше. Диапазон: до малой октавы – ре третьей октавы. Альт включен в состав камерного и симфонического оркестров, а также струнного квартета и квинтета; с середины XIX в. стал использоваться как сольный инструмент. Среди современных концертирующих альтистов широкой известностью пользуется Юрий Башмет. Термин «альт» применяется и в других значениях. Такое название имеет низкий женский или детский голос в хоре, а также соответствующая им партия (альты). Кроме того, альт – сокращенное название инструмента духового оркестра альтгорн.

Альтерáция (лат. alterate – изменять) – повышение или понижение неустойчивых ступеней лада на полутон или целый тон без изменения их названия.

Амбушю́р (от фр. bouche – рот) – определенное положение губ, языка и лицевых мышц при игре на духовых инструментах.

Англéз (фр. anglaise – английский) – общее название народных танцев английского происхождения, распространенных в Европе в XVII–XIX вв.

Англи́йский рожóк (фр. anglè – согнутый углом) – деревянный духовой инструмент, разновидность гобоя. Свое название английский рожок получил от его характерной детали – изогнутой металлической трубочки, через которую вдувается воздух; также согнутую углом форму имел и его предшественник – охотничий гобой. Английский рожок несколько больше по размеру и ниже по звучанию, чем гобой; имеет корпус, снабженный клапанами, а также грушевидный раструб. Английский рожок входит в состав симфонического оркестра. Тембр его несколько меланхоличный, немного гнусавый, по определению Н. А. Римского-Корсакова – «лениво-мечтательный». Некоторые композиторы использовали английский рожок для передачи в музыке восточного колорита звучания. Диапазон: си малой октавы – фа третьей октавы.

Ансáмбль (фр. ensemble – вместе) – совместное исполнение музыки группой музыкантов. Ансамблем также называют камерное произведение, предназначенное для нескольких певцов или инструменталистов с отдельной партией для каждого. В зависимости от количества исполнителей ансамбли имеют различные названия: дуэт, трио или терцет, квартет, квинтет, секстет, септет, октет, нонет, децимет.

Антифóн (греч. antifonos – звучащий в ответ, вторящий) – вид старинного церковного пения, который исполняется поочередно двумя хорами. Антифоном также называют музыкальную форму с попеременным исполнением двух групп музыкантов.

Антрáкт (фр. entre – между, acte – действие) – оркестровое вступление к одному из действий (кроме первого) в опере, балете и драме. Также антрактом называется перерыв между действиями (актами) сценического представления или между отделениями концерта.

Аппликатýра (лат. applico – прикладываю) – определенный порядок расстановки пальцев при игре на музыкальном инструменте.

Аранжирóвка (фр. arranger – обрабатывать) – переложение какого-либо музыкального произведения для другого исполнительского состава.

Ариéтта (ит. arietta – маленькая ария) – небольшая по размерам ария песенного мелодического склада и простого музыкального изложения.

Ариóзо (ит. arioso – вроде арии) – небольшая ария свободного построения с мелодией напевно-декламационного или лирического песенного характера. Несколько ариозо могут составлять развернутую оперную сцену.

А́рия (ит. aria – ария, песня) – сольный номер певца, исполняющего партию какого-либо главного персонажа оперы. Является своего рода монологом, выражающим мысли и чувства героя. Арии написаны в трехчастной или более сложной форме, состоящей из нескольких контрастных разделов; часто начинаются с оркестрового вступления и речитатива. Арии могут составлять одну из частей кантаты или оратории, а также встречаются в концертной практике как самостоятельные вокальные произведения. Ариями также называются инструментальные пьесы напевно-лирического характера.

Артикуля́ция (лат. articulo – членораздельно произношу) – способы исполнения музыки с различной степенью слитности или расчлененности звуков. К основным видам артикуляции относятся легато, стаккато, портаменто, глиссандо.

А́рфа – струнный щипковый инструмент, ранние изображения которого относятся к третьему тысячелетию до нашей эры. В древние времена простейшие виды этого инструмента встречались у многих народов мира. Современная арфа представляет собой большую, изящно изогнутую сверху треугольную металлическую раму, на которую натянуто 47 струн. Общий диапазон этого инструмента равен шести с половиной октавам. Арфа имеет семь ножных педалей. С их помощью происходит перестройка струн на 1/2 тона или целый тон, а также перемещение общего строя в любую другую тональность. Нежное струнное звучание арфы используется композиторами для создания лирико-романтических и фантастических музыкальных образов. В некоторых операх арфа имитирует звучание других струнных инструментов (кифары, гитары, гуслей).

Атонáльная мýзыка – музыка, в которой отсутствует система устойчивых и неустойчивых звуков.

Б

Багатéль (фр. bagatelle – безделица, пустяк) – маленькая пьеса, несложная по технике исполнения и простая по содержанию.

Балалáйка – русский народный струнный щипковый инструмент, получивший свое распространение с начала XVIII в. Его название произошло от слов балакать, балабонить. Балалайка имеет треугольный корпус с грифом, над которым натянуты три струны. В конце XIX в. большую роль в усовершенствовании этого инструмента сыграл организатор и руководитель первого оркестра русских народных инструментов В.В. Андреев. По его заказу мастер Ф.С. Пасербский создал семейство балалаек новой конструкции. В настоящее время в оркестрах применяются балалайка-прима, секунда, альт, бас и контрабас. Ведущей среди них стала балалайка-прима.

Балерóн – артист балета.

Балéт (ит. ballo – танец, пляска) – музыкально-хореографический спектакль, в котором объединяются танец, пантомима, оркестровая музыка и сценическое действие. Первыми балетами в XV–XVI вв. были небольшие танцевальные спектакли, а также дивертисменты, состоящие из нескольких разнохарактерных танцев, не связанных между собой каким-либо сюжетом. С XVII в. балетные сцены стали включать в оперы. Как отдельный самостоятельный спектакль балет впервые появился в XVII в. во Франции. Наивысшего развития балет достиг в XIX в. во Франции, России и других европейских странах.

Баллáда (ит. ballare – танцевать) в средние века появилась в европейских странах как народная песня, сопровождавшая пляску; позднее превратилась в повествовательную драматическую песню. Впоследствии балладой называли литературные произведения лирико-повествовательного или эпического характера, содержащие драматические, а также фантастические эпизоды. В эпоху романтизма этот жанр встречается в вокальной и инструментальной музыке.

Бандýра – украинский струнный щипковый инструмент, предшественником которого является кобза. Представляет собой грушевидный корпус с коротким грифом и большим количеством струн. Звук на этом инструменте извлекается щипком – при помощи специальных наперстков, надетых на пальцы. Игрой на бандуре издавна сопровождали свое пение украинские народные певцы-сказители кобзари.

Баритóн (греч. barytonos – тяжелозвучный) – мужской певческий голос, средний между тенором и басом. В музыкальной практике различаются две основные разновидности баритона: лирический и драматический.

Баркарóла (ит. barca – лодка) – песня венецианских гондольеров (лодочников) или «песня на воде». Название вокальных и инструментальных пьес напевного лирического характера. Размер баркаролы обычно 6/8 с характерным ритмом (четверть, восьмая, четверть, восьмая), напоминающим мерное покачивание лодки.

Барóкко (ит. barocco – причудливый, вычурный) – художественный стиль в изобразительном искусстве и архитектуре, отличающийся вычурными сложными формами и многоплановостью. Период барокко в музыке относится к периоду с конца XVI до середины XVIII в. Для музыки этого периода характерно отражение внутреннего мира человека, переживающего разлад с окружающим его общественным укладом жизни. В образном строе и драматургии многих произведений присутствует драматизм, напряженная динамика, обострение контрастов, преувеличенность эмоций. Характерной чертой творчества композиторов становится тяготение к монументальности и пышности. В эпоху барокко на первый план выдвигаются жанры опера, духовная оратория, духовная и светская кантата. Основными жанрами инструментальной музыки стали кончерто гроссо, фуга, соната, сюита. Выдающиеся представители эпохи барокко – Д. Букстехуде, Г. Шютц, И. Пахельбель, А. Корелли, Г. Пёрселл, Ф. Куперен, Т. Альбинони, А. Вивальди, Г. Телеман, Ж.Ф. Рамо, Д. Скарлатти, И.С. Бах, Г.Ф. Гендель, Б. Марчелло, Д. Тартини. С начала XVIII в. в Европе, параллельно с искусством барокко, стал развиваться галантный стиль.

Бас (ит. basso – низкий, нижний) – мужской певческий голос, самый низкий по звучанию. Принято различать бас-профýндо (глубокий бас) и бас-кантáнте (певучий бас).

Бáссо конти́нуо (ит. basso continuo – постоянный, непрерывный бас) – исполнительский прием, существовавший в западноевропейской музыке с конца XVI до середины XVIII в. Применялся в партии клавишных инструментов на основе записи басовых нот с цифровыми обозначениями (цифровой бас), по ним музыкант должен был играть обозначенные аккорды, используя различные виды фигураций. Такой способ игры также нызывался генерал-бас.

Бáссо остинáто (ит. basso ostinato – упрямый, упорный бас) – полифоническое произведение, в котором нижний голос (бас) неизменно повторяет одну и ту же тему, а остальные голоса видоизменяются. В такой форме изложения создавались пассакалья и чакона.

Бая́н – клавишный духовой инструмент, получивший широкое распространение в России с 90-х годов XIX в. Является усовершенствованной разновидностью гармоники. Правая клавиатура служит для исполнения мелодических голосов и имеет 3 ряда кнопок. Левая клавиатура имеет 5 или 6 рядов: на первом и втором из них извлекают басовые звуки, каждая кнопка остальных рядов воспроизводит готовый аккорд. Свое название баян получил от имени древнерусского певца-сказителя Баяна (Бояна).

Белькáнто (ит. belcanto – прекрасное пение) – вокальный стиль, получивший широкое распространение в Италии с середины XVII в. в сольных оперных партиях. Для бельканто характерны необыкновенное владение певческим голосом в исполнении кантилены и виртуозных колоратур, мастерство тончайшей филировки звука, необыкновенная эмоциональная насыщенность и выразительность.

Бенефи́с (лат. beneficium – благодеяние, дар) – спектакль или концерт, денежный сбор с которого получает какой-либо артист.

Блокфлéйта – одна из разновидностей продольной флейты. Этот инструмент представляет собой трубку с семью отверстиями на лицевой стороне и одним – сзади; в ее мундштук вставлена деревянная пробка (нем. Block, откуда инструмент и получил свое название). Блокфлейта появилась в XI в., но особую популярность приобрела в XVI–XVIII вв. Блокфлейты изготавливали различных размеров и строев; их тембр отличается мягкостью, нежностью, теплотой. Для этого инструмента сочиняли произведения И.С. Бах, Г.Ф. Гендель, А. Вивальди. При появлении более яркой по звучанию поперечной флейты блокфлейта постепенно теряет свою популярность. В наши дни этот инструмент вновь нашел свое применение. Существуют различные виды блокфлейт: сопрано, альт, тенор и бас.

Блюз (англ. blues – сокр. слов blue devils – меланхолия, грусть) – сольная лирическая песня, зародившаяся во 2-й половине XIX в. в среде афроамериканцев, работавших на плантациях. Впоследствии блюз становится одним из ведущих жанров джазовой музыки. Его характерные черты – импровизационность, синкопированный ритм, полиритмия, блюзовые интонации, основанные на понижении III и VII ступени мажорного лада, медленный темп, размер 2/4 или 4/4, исполнение в манере свинг. В основе блюза двенадцатитактовый период из трех фраз по четыре такта. Первые четыре такта строятся на тонической гармонии, 5–6-й такты – на субдоминантовой гармонии, 7–8-й – на тонической, 9–10-й – на доминантовой и 11–12-й – на тонической гармонии. Блюзы обычно исполняли в сопровождении губной гармоники, банджо или гитары.

Болерó – испанский народный танец трехдольного размера в умеренно-быстром темпе. Сопровождается игрой на гитаре и четкими ударами кастаньет с повторением ритмических фигур: восьмая, две шестнадцатые и четыре восьмые или – восьмая, триоль шестнадцатых и четыре восьмые.

Большóй барабáн – ударный музыкальный инструмент с неопределенной высотой звука. Большой барабан представляет собой раму широкой цилиндрической формы, на которую с двух сторон натянута кожа; располагается на специальной подставке. Звук извлекается ударом деревянной колотушкой с шарообразным наконечником из войлока, пробки или резины. Большой барабан также называют турецким барабаном.

Бýбен – ударный музыкальный инструмент с неопределенной высотой звука. С древних времен был распространен среди народов Востока; позже переместился в Европу и стал народным инструментом в Италии и Испании. С XIX в. бубен применяется в военных духовых и в симфонических оркестрах. Представляет собой деревянный или металлический обруч, с одной стороны обтянутый кожей. В прорези обруча вставлены небольшие металлические тарелочки, под кожей подвешены колокольчики и бубенцы. При ударе о натянутую кожу бубна (пальцами, ладонью или кулаком) получается барабанный звук со звоном и бряцанием.

Бурлéск (ит. burlesca – шутливая) – музыкальная пьеса веселого, задорного характера.

Буррé (фр. bourrèe – связка хвороста) – старинный французский придворный танец народного происхождения XVI–XVIII вв. В крестьянской среде его также называли «танец дровосеков». Бурре исполняется в подвижном темпе, характер задорный, веселый, отличается особой динамичностью и четкостью; размер двудольный с затактом, равным одной четверти. С середины XVII в. этот танец композиторы часто включали в инструментальные сюиты.

Были́на – древнерусская народная песня-сказ в характере импровизационного эпического повествования под аккомпанемент гуслей. Неторопливые былинные напевы напоминают плавную распевную речь, их основу составляет повторение какой-либо краткой мелодической попевки или одного звука. Былины исполнялись певцами-сказителями, описывавшими героические подвиги богатырей, выдающиеся события жизни народа.

В

Валтóрна (нем. Waldhorn – лесной рог) – медный духовой инструмент, предшественником которого является старинный охотничий рог. Инструмент представляет собой длинную трубку (около трех метров), свернутую в виде кольца с широким раструбом. Тембр валторны более мягкий, чем у трубы. В симфоническом оркестре этому инструменту часто поручаются широкие распевные мелодические партии, а также подвижные технические пассажи. Валторна также является участником духового и джазового оркестра. Диапазон: си контроктавы – фа второй октавы.

Вальс (нем. valzen – прокатывать) – самый популярный бальный танец, впервые появившийся в начале XIX в. в столице Австрии – Вене. Среди трехдольных народных танцев Австрии, Германии, Чехии наиболее близким его предшественником является австрийский крестьянский танец лендлер. Вальс исполняют парами, плавными кругообразными движениями; темп его бывает различным – от медленного до очень быстрого. Размер танца чаще 3/4; для аккомпанемента характерна опора в басу на сильную долю такта и два аккорда на вторую и третью слабые доли.

Вариáции (лат. variatio – изменение) – музыкальная форма, представляющая собой изложение темы и ее видоизмененные повторения в виде вариаций. В музыкальных произведениях различаются следующие вариационные формы: 1. Вариации на basso ostinato (см. Бассо остинато). 2. Орнаментальные или фигурационные вариации (см. Фигурация). 3. Вариации на выдержанную мелодию («Глинкинские вариации») представляют собой неизменяемое повторение основной мелодии с различного рода варьированием в остальных голосах. 4. Характерные или свободные вариации, связанные с изменением характера музыки и ее жанровой основы. Также в музыкальной литературе встречаются вариации на две темы, которые называются двойные вариации.

Вариáция – повторение темы с ее видоизменениями. Также вариацией называется сольный танец в классическом балете.

Вёрджинел – небольшой клавесин прямоугольной формы с одним мануалом (клавиатурой) не больше четырех октав. Изготавливался инструмент без ножек, поэтому для игры устанавливался на столике. Применялся для домашнего музицирования в Англии и Нидерландах в XVI–XVII вв.; имел более тихую звучность, чем клавесин.

Вибрáто (лат. vibratio – колебание) – небольшое колебательное изменение высоты и громкости основного тона звучания. Является одним из приемов исполнения вокальных и инструментальных партий.

Вибрафóн – ударный инструмент с определенной высотой звука, изобретенный в начале XX в. в Америке. Внешне напоминает ксилофон. Имеет металлические пластинки, расположенные наподобие фортепианной клавиатуры. Звук на вибрафоне извлекается ударом палочек. Инструмент имеет резонаторные трубки, прикрытые с одной стороны подвижными крышечками, которые вращаются при помощи специального механизма, меняя силу звука и создавая эффект льющейся вибрации звука. Вибрафон широко применяется в эстрадных ансамблях и в симфонических оркестрах. Диапазон: ре малой октавы – фа третьей октавы.

Виóла д’амýр (фр. viole d’amour – виола любви) – старинный смычковый инструмент семейства виол, получивших широкое распространение со второй половины XVII в. до конца XVIII в. Виола д’амур имеет 14 струн; обладает особой мягкостью и нежностью звучания. По своему диапазону приблизительно соответствует альту.

Виóла да гáмба (ит. gamba – нога) – старинный смычковый инструмент семейства виол, по технике игры и характеру звучания похож на виолончель.