Ноты

Кантата Игоря Воробьева «Сергий Радонежский» для солистов, двух хоров и большого симфонического оркестра написана к 700-летию Св. Сергия Радонежского (1314–1392), издавна почитаемого в России за свое подвижничество и исторические свершения. Среди них – основание центра русской духовности Троице-Сергиевой Лавры и знаменитое благословение-напутствие перед Куликовской битвой князя Дмитрия Донского. Либретто кантаты, созданное композитором на основе текста «Жития Преподобного Сергия Радонежского» (XV в.) и стихотворения «Сергий Радонежский» (1906–1909) Сергея Михайловича Соловьева (1885–1942), пунктиром намечает основные этапы жизненного пути святого старца от юношеских лет до кончины, отражая, прежде всего, человеческие черты облика Сергия: праведника, учителя, духовного отца.
Настоящее нотное издание – авторское переложение кантаты для солистов, хора и фортепиано. Произведение может быть интересно для хоровых коллективов музыкальных училищ и вузов, а также для любителей хоровой музыки.

В книге-альбоме «Дождик-дождик» представлены авторские стихи, картинки и ноты с новыми детскими песнями на разные темы (автор текстов и музыки Андрей Богдарин, в ПОСЛЕСЛОВИИ книги дана ссылка для бесплатного скачивания всех авторских фонограмм).
Издание адресовано широкому кругу читателей, детям и взрослым, особенно тем, кто работает с дошкольниками и младшими школьниками, в том числе в детских музыкальных школах и студиях. Альбом «Дождик-дождик» и сами песни будут полезны для проведения музыкальных и познавательных занятий, для разучивания и исполнения в детских садах и музыкальных школах. Музыку можно использовать для звукового фона на многих детских мероприятиях.

Пособие рассчитано на занятия ритмикой, музыкальными и танцевально-ритмическими упражнениями с детьми от 3 до 7 лет.
Адресовано педагогам детских садов и студий, ДМШ и ДШИ, студентам педагогических отделений ссузов и вузов, а также родителям.
(CD прилагается только к печатному изданию.)

Джазовая импровизация – это музыкальный язык, посредством которого исполнитель способен общаться и выражать свои мысли непосредственно в момент исполнения музыки. Универсальность данного учебного пособия состоит в том, что оно ориентировано на все инструменты, включая вокал. Эта работа проверена временем и имеет прекрасные практические результаты. В данной работе все составные части джазовой импровизации: ритм, гармония, форма, мелодия – рассматриваются отдельно, а затем вплетаются в единый процесс, который в итоге становится механизмом джазового импровизатора. Во всех случаях применения такой методики результат превосходит всякие ожидания. В данном пособии в большей степени рассматривается не то, что исполнять, а как исполнять.
Книга рассчитана для учащихся музыкальных колледжей, вузов, и всех тех, кто хочет научиться импровизировать.

Бернард Лютген – немецкий композитор XIX в., вокальный педагог, автор ряда камерных вокальных сочинений и вокализов.
Данный сборник «20 вокализов для сопрано. Ежедневные упражнения» и при жизни автора, и долгие годы после его смерти пользовался устойчивой популярностью у начинающих певиц и педагогов вокала благодаря тому, что содержит небольшие, разнообразные, удобные для голоса вокализы средней сложности, служащие развитию гибкости, точности интонации, певучести. Вокализы полностью сохраняют свое значение и сегодня.
Издание предназначено студентам-вокалистам, молодым певцам, а также педагогам.

Карл Альберт Лёшгорн (1819–1905) – немецкий педагог, композитор и пианист. Наиболее известен своими сборниками этюдов.
Настоящее сочинение № 136 – школа беглости, в которую входят 22 этюда для развития пианизма у обучающегося. Некоторые номера снабжены приготовительными упражнениями перед этюдами для тренировки предстоящего пианисту изучения соответствующего вида техники. Помимо этого для каждого этюда автор написал комментарии с обозначением конкретной установки того или иного этюда.
Сборник подходит ученикам и студентам музыкальных учебных заведений, а также всем тем, кто интересуется развитием навыков игры на инструменте.

Лёшгорн Карл Альберт (1819–1905) – немецкий пианист, педагог и композитор. Наиболее известен своими сборниками этюдов.
Данный опус № 65 представляет собой 48 этюдов на развитие беглости и тренировки различных типов звукоизвлечения до трех знаков в ключе, причем большую часть сборника представляют этюды только мажорных тональностей до двух знаков. Подходят в качестве ежедневных упражнений.
Издание адресовано ученикам и студентам музыкальных учебных заведений, а также всем, увлекающимся фортепианным искусством.

«Школа для скрипки» французского скрипача и педагога Жака Фереоля Мазаса (1782–1849) представляет собой краткое пособие, позволяющее освоить азы игры на данном струнном инструменте. По словам автора, оно призвано упорядочить терминологическую базу, чтобы избежать недопониманий между учителем и учеником.
Пособие адресовано начинающим скрипачам и всем интересующимся скрипичным искусством.

Доменико Чимароза (1749 – 1801) – итальянский композитор, который оставил значительный след в музыкальном искусстве.
В сборнике представлены сонаты для фортепиано, рекомендуемые для учащихся детских музыкальных школ, а также студентам музыкальных колледжей.

Федериго Фиорилло (1755–1823) – итальянский композитор, мандолинист, скрипач.
Сборник из 36 этюдов (или каприсов) для скрипки являются ценным пособием для исполнителя. Этюды охватывают основные виды техники обеих рук: тренируют беглость пальцев, смену позиции, двойные ноты, арпеджио и т.д., Фиорилло проявляет богатую фантазию в выборе штрихов и их сочетаний. Настоящая редакция этюдов принадлежит выдающемуся русскому скрипачу и педагогу Леопольду Ауэру.
Сборник адресован скрипачам, педагогам и студентам музыкальных учебных заведений.